Muzyka jest kluczem do ewolucji człowieka: Tatiana Chernigovskaya

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Jak sztuka wpływa na nasz mózg, dlaczego wszystkie dzieci powinny uczyć się muzyki i czym różnią się od innych ludzi, którzy potrafią grać na instrumentach? Mówiła o tym Tatiana Czernigowskaja, profesor Petersburskiego Uniwersytetu Państwowego, doktor filologii i biologii, osoba i ambasadorka współczesnej nauki w Petersburgu.

Mózg to także sztuka

Wydaje mi się, że mózg i to, co robi, najbardziej przypomina muzykę, a raczej jam session, improwizację jazzową. Wszyscy uczestnicy wydarzeń są neuronami lub skupiskami neuronów. Każdy ma swoje miejsce zamieszkania, ale kiedy musi wykonać zadanie, spotykają się i zaczynają: nie mają partytury, nie mają dyrygenta, nigdy wcześniej się nie spotkali, ale zaczynają razem grać. Nasze mózgi to niesamowite narzędzie z miliardem kluczy, na które nie zasługujemy. Kłopot polega na tym, że musisz nauczyć się na nim grać, zajmuje to dużo czasu i wysiłku, a być może nigdy nie nauczysz się na nim grać.

Dlaczego potrzebujemy sztuki

Jurij Michajłowicz Łotman był przekonany, że potrzeba sztuki jest oczywista, ponieważ daje człowiekowi możliwość kroczenia niepokonaną ścieżką, doświadczania tego, czego nie doświadczyło się w realnym świecie, czyli sztuki jest drugim życiem. Ludzie to istoty żyjące w co najmniej dwóch światach. Pierwszy to świat krzeseł, komputerów, pomarańczy i kubków, czyli materiał, a drugi to świat symboliczny. Skąd się wzięło, dlaczego sztuka w ogóle się zaczęła, teraz jest kubek, po co go rysować? Odpowiedź „do zapamiętania” mi nie odpowiada. Dlaczego tysiące lat temu trzeba było stworzyć teatr? Co więcej, drugi świat może być nawet ważniejszy niż ten materialny – z jego powodu toczyły się wojny, na przykład na tle religijnym.

Dlaczego inaczej postrzegamy sztukę

Ludwig Wittgenstein przekonuje, że każdy tekst – muzyczny, obrazkowy, rzeźbiarski, literacki – jest dywanem, a ten, kto na niego patrzy, wyciąga z niego nitki, czyta go po swojemu. Tak złożone obiekty jak dzieła sztuki istnieją tylko wtedy, gdy jest ktoś, kto na nie patrzy i rozumie, rozumie pojęcie i potrafi zinterpretować. Fala dźwiękowa dostaje się do ucha, molekuły perfum wlatują do nosa, wszystko to są tylko sygnały fizyczne, ale kiedy docierają do mózgu, stają się muzyką, ale tylko wtedy, gdy odbiorca wie, co to jest, jeśli jest przygotowany. Jeśli nie ma przygotowań, dzieje się coś, co wszyscy widzieliśmy setki razy w Ermitażu, kiedy patrząc na Matisse'a ludzie o niezmąconym umyśle mówią: „Och, mój 4-letni syn nadal tak nie rysuje”. Po prostu nie są gotowi, dla nich Szostakowicz to bałagan zamiast muzyki.

Sztuka rodzi się ze zła

Alfred Schnittke zauważył: „Aby uformować perłę w muszli leżącej na dnie oceanu, potrzebne jest ziarnko piasku – coś 'złego', obcego. Podobnie jak w sztuce, gdzie to, co naprawdę wielkie, rodzi się często „nie według reguł”. Jeśli komputer pisze muzykę, to nie jest to interesujące, ponieważ po prostu analizuje różne opcje, które zostały w nim wprowadzone.

Człowiek ma wiele języków: werbalny, matematyczny, postawę, gesty, mimikę, ubiór. Muzyka jest jedną z najbardziej złożonych, podporządkowanych racjonalnej regulacji, ale jakby zupełnie pozbawionych sensu. Ma swoją semantykę, ale poza tematem. „To język, w którym semantyka jest przypadkowa i fragmentaryczna, tak jakby człowiek kontrolował siły, które go nie słuchają”, zauważa Schnittke. To też jest ważne: czym są te siły, które nie są nam posłuszne, kto jest szefem w domu? Nie ma odpowiedzi na to pytanie. Człowiek jest jak uczeń czarownika, który używa magicznych formuł, nie rozumiejąc, jak one działają. Pewnie coś takiego dzieje się z muzyką.

Tak złożone obiekty jak dzieła sztuki istnieją tylko wtedy, gdy jest ktoś, kto na nie patrzy i je rozumie, rozumie pojęcie i potrafi zinterpretować

Schnittke mówi: „Błąd czy obchodzenie się z regułą na granicy ryzyka to strefa, w której powstają i rozwijają się życiodajne elementy sztuki” – oto sztuczka. Kiedy pytają mnie kogo zatrudniam, odpowiadam, że zdecydowanie nie potrzebuję doskonałych studentów, zupełnie mnie nie interesują. Nie potrzebuję osoby, która nauczyła się wszystkiego: po pierwsze sama już wszystkiego się nauczyłam, a po drugie do tego mam już komputer, który wszystko pamięta. Potrzebuję pracownika, który myśli w nietypowy sposób - ocena C jest odpowiednia, a jeszcze lepiej, biedny uczeń.

Powszechnie uważa się, że ktoś, kto myśli logicznie, myśli dobrze. To prawda, ale przez jakiś czas: logika to dobra rzecz, ale może stać się przeszkodą w zdobywaniu nowej wiedzy. Jeśli coś nie pasuje do standardowej logiki, to co z tym zrobić, wyrzucić? Jeśli tak, to musimy wyrzucić całą naszą cywilizację, bo wszystkie przełomy zostały dokonane na sztywnych ramach.

Która półkula odpowiada za muzykę

Uważa się, że prawy mózg to artysta, a lewy to matematyk. Naukowcy kiedyś tak myśleli, ale to już dawno minęło, ale wiele osób wciąż jest o tym przekonanych. Nie ma to nic wspólnego z rzeczywistością, ponieważ istnieje wiele różnych sztuk i różnych matematyków, na przykład badania BERIUTS są czynnością czysto lewej półkuli mózgu. Prawa półkula odpowiada za tzw. zbiory rozmyte, inny typ myślenia i oczywiście, jeśli chodzi o większe przełomy, wchodzi sama. Komputery nie dokonują odkryć, tylko nam w tym pomagają.

Muzyka i czas

Czym jest matematyka i muzyka? Czy to naprawdę język mózgu? A co się dzieje z czasem? Zapytałem kilku poważnych muzyków, jak radzą sobie z czasem na scenie. Słyszałem od kilku z nich, że idąc od skrzydeł do fortepianu mają czas na zagranie całej gry w głowie. Mówię: „Nie może tak być, jest duży. I czy tak jest naprawdę zawsze?” Odpowiadają, że nie zawsze, ale jeśli nie zostanie zagrane, to koncert się nie uda. Z biegiem czasu łączy ich szczególny związek, jeden bardzo fajny powiedział: „Czas jest dla nas jak galaretka, możemy go wycisnąć i może nagle wybuchnąć, dojść do pełnej formy”.

Muzyka i matematyka

Matematyka i muzyka to bardzo podobne rzeczy. Dla tych, którzy potrafią zrozumieć formuły, są niezwykle piękne i wywołują te same estetyczne odczucia entuzjastyczne, co inni mają utwór muzyczny. Przeprowadzono takie eksperymenty: ludzie byli badani w funkcjonalnym urządzeniu do obrazowania metodą rezonansu magnetycznego, a mózg matematyka wykazywał podobną aktywność, gdy kontemplował piękne obrazy i zadziwiająco wyprowadzone twierdzenie. Sugeruje to, że mózg ma ogólne mechanizmy reakcji na piękno - nie na to, co wisi w ramie, ale na piękno jako takie.

Sztuka jest jak sen

Pavel Florensky pisał: „Potrzebny jest potężny cios w naszą istotę, nagle wyrywający nas z nas samych lub roztrzaskujący się, a nawet zmierzch świadomości, zawsze wędrującej po granicy światów, ale nie posiadającej zdolności i siły, by zagłębić się w jeden lub drugi sam. Tłumaczę na rosyjski: osoba dokonująca twórczego przełomu w nauce lub sztuce jest w stanie nudnym, nie do końca przytomna, ale gdzieś na krawędzi. Oczywiście nie wolno nam zapominać, że sen to nie sen, po prostu każdy. Mendelejew, a nie jego kucharz, zobaczył układ okresowy pierwiastków, ponieważ naukowiec musiał cierpieć przez wiele lat, zanim stół się zmęczył i postanowiła do niego przyjść.

Jak wiadomo, Einstein grał na skrzypcach i przekonywał, że gdyby nie został fizykiem, byłby muzykiem, który życie widzi w muzycznym aspekcie. I nie był to dla niego sposób na odpoczynek, to była ważna część jego mentalnej i duchowej przestrzeni. Powiedział: „Intuicja to święty dar, rozum to posłuszny sługa”.

Tatiana Chernigovskaya: „Jeśli jesteś znudzony życiem, jesteś kompletnym głupcem”

Kiedy mówią, że ludzki mózg jest algorytmem, zastanawiam się, jakie algorytmy mogły stworzyć dzieła Botticellego, Leonarda, Durera. Nic! Gdyby siedzieli tu ludzie ze Skołkowa, powiedzieliby: „Chodź, napiszemy ci program, który uruchomi wyjście Durera z szybkością ośmiu sztuk na sekundę”. Formalnie – owszem, to będzie a la Durer, ale każda osoba, która przynajmniej coś w sztuce rozumie, zrozumie, że to oszustwo.

Sztuka jest rzeczą tajemniczą, odpowiada na pytania, które jeszcze nie zostały zadane, daleko wyprzedza naukę i prawdziwe wydarzenia. Na przykład impresjoniści wyjaśnili nam, w jaki sposób percepcja wzrokowa zachodzi u ludzi na wiele dziesięcioleci przed naukowcami.

Czym jest mózg muzyka

Twórcy naprawdę mają różne mózgi: dane z tomografów pokazują, że niektóre jego części działają na nich bardziej aktywnie niż na innych ludzi. Jestem przekonany, że każde małe dziecko trzeba uczyć muzyki, bo to bardzo dobre i wyrafinowane dostrajanie sieci neuronowych – i nie ma znaczenia, czy zostanie profesjonalistą, czy nie. Muzyka uczy zwracania uwagi na szczegóły: który dźwięk jest wyższy, a który niższy, który jest krótszy, a który dłuższy – to przygotowanie do czytania, pisania, dalsza złożona praca poznawcza, w pewnym sensie inwestycja w starość. Wiadomo, że ludzie mówiący więcej niż jednym językiem i ci, którzy ćwiczą muzykę, opóźniają wystąpienie choroby Alzheimera o kilka lat. Jeśli ćwiczysz głowę od dzieciństwa, twoja pamięć będzie się pogarszać w znacznie wolniejszym tempie.

Kiedy ktoś gra na pianinie, jego prawa ręka wykonuje jedną pracę, lewa wykonuje zupełnie inną pracę, a to jest straszne obciążenie mózgu. I nic jeszcze nie mówię o znaczeniach, emocjach, tylko o technologii.

Jeśli chcesz utrzymać umysł w przyzwoitym stanie, głowa musi stale i ciężko pracować.

Udowodniono, że u osób grających na skrzypcach część mózgu odpowiedzialna za motorykę ręki ze smyczkiem jest dwukrotnie większa niż część mózgu, po której trzymany jest instrument. Oznacza to, że mózg rozwija te części, które są zaangażowane w biznes. Jeśli chcesz utrzymać swój umysł w przyzwoitym stanie, głowa musi stale i ciężko pracować. Nauka fizycznie zmienia mózg, wpływa na jakość neuronów, grubość kory i objętość istoty szarej. Muzyka to złożona czynność poznawcza. W ogóle nie ma odpoczynku dla mózgu, tylko jeśli jesteś kompletnym głupcem, leżysz na kanapie, jesz hamburgery i oglądasz jakieś śmieci. A podczas odtwarzania muzyki dzieją się niesamowite rzeczy, można włączyć geny, które zazwyczaj są nieaktywne.

Dlaczego nie rozumiemy innych ludzi i jak stać się mądrzejszym?

Fragment książki Andreya Kurpatova

Jak słuchanie muzyki ćwiczy mózg

Aleksander Piatigorsky napisał: „Myśl trwa, dopóki nie zapomnimy jej zatrzymać”. Ogólnie trudno jest myśleć, myśl stara się od ciebie uciec. Rok temu pojechaliśmy do Dalajlamy i tam zaproponowano nam udział w sesji medytacyjnej - dla mnie było to pierwsze doświadczenie. Powiedział: „Pomyśl o punkcie pod twoim nosem”. Okazało się, że skoncentrowanie się całego na czymś jest bardzo trudne, zawsze gdzieś mnie unosiło. Aby utrzymać myśl, potrzebna jest ogromna siła, tak jak by w skupieniu, z uwagą słuchać złożonej muzyki, cały czas zaczynasz o czymś myśleć, ale musisz się skoncentrować na jednym punkcie. Muzyka jest jedną z najważniejszych umiejętności człowieka, wciąż nie jest do końca zrozumiała, czym jest i musimy ją pielęgnować, pielęgnować i pielęgnować.