Po co kolorować filmy czarno-białe?

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Powszechnie przyjmuje się, że kiedyś cukier był słodszy, trawa bardziej zielona, a dziewczyny ładniejsze. Poza tym wielu czule wspomina, jak oglądali z rodziną czarno-białe filmy i czerpali z tego wielką przyjemność. „Strzeż się samochodu”, „17 momentów wiosny”, „Tylko starcy idą na bitwę”, „Wysokość”… Wszystkie te filmy były czarno-białe, ale wszyscy je kochali. Teraz często można natknąć się na filmy z tamtych czasów, ale z jakiegoś powodu stały się kolorowe. Jest na to proste wytłumaczenie - zostały namalowane.

Ten proces jest bardziej skomplikowany, niż się wydaje, ale ludzie nadal to robią. Chociaż czasami wydaje mi się, że robią to na próżno. Tak więc cały urok gatunku ginie. To jak digitalizacja płyt gramofonowych. Można się spierać lub zgadzać z tym, co zostało powiedziane, ale omówmy na razie sposoby malowania filmów.

Kiedy zaczęli robić kolorowe filmy

Możesz być zaskoczony, ale kolorowe filmy powstają od zarania kinematografii. Dokładnie zrobić, nie strzelać. W tym czasie nie było mowy o kolorowych filmach, więc kadry musieli malować rękami i ludzie to robili. Obróbka całego filmu była trudna i czasochłonna, dlatego twórcy namalowali tylko jego fragmenty dla większej wyrazistości. Na przykład strzały z pistoletu i tym podobne. W rezultacie nie było w tym sensu i stopniowo przestali wykonywać taką pracę. Ale sam fakt nie pozwala powiedzieć, że wcześniej było tylko kino czarno-białe.

W ZSRR koloryzację (tak nazywa się w kinematografii proces pracy z kolorem) przyniósł Siergiej Eisenstein. Odwiedził Paryż i zobaczył kilka wstążek z tamtych czasów, które zostały namalowane. Kolorystyka była jednak częściowa (elementy ubioru, budynki, wzory). W rezultacie zapalił się tym pomysłem i przyjął tę metodę robienia filmów.

Pomysł kolorowania filmów klatka po klatce szybko stracił na popularności, ponieważ był bardzo trudny. Ale wielu uparcie to robiło, a nawet umieszczało sceny w scenariuszu z wyprzedzeniem, które powinny być pokolorowane. Ciekawe, że w różnych krajach poszli różnymi drogami „dekoracji filmów”. W Stanach Zjednoczonych przez długi czas zajmowali się kolorowaniem filmów, aw ZSRR pomysł ten szybko ostygł i zaczął przechodzić na głos z gotowych taśm.

Pierwszy kolorowy film

Pierwszym filmem nakręconym w kolorze była taśma stworzona przez fotografa Edwarda Trainera. Podczas robienia filmu klatki były kolejno rejestrowane na filmie przez kolorowe filtry - czerwony, zielony i niebieski. W tym celu wykorzystano trzy różne urządzenia. Obraz był następnie odtwarzany przez te same filtry, odtwarzając oryginalne kolory. Zrobił to ponad 110 lat temu. Co prawda trudno nazwać to filmem, bo to tylko kilka krótkich szkiców z życia.

Zainspirowała go praca zaprzyjaźnionego fotografa, który eksperymentował z fotografią kolorową i różnymi filtrami.

Oficjalnie za pierwszy kolorowy film uważa się „Becky Sharp”, wydany w 1935 roku. Stało się to w USA, a reżyserami byli Ruben Mamulyan. W ZSRR pierwszym kolorowym obrazem był „Słowik-Sołowuszko” w 1936 roku.

Kiedy zaczęli malować filmy

Mimo jednorazowej koloryzacji filmów, masowe ręczne kolorowanie stawało się coraz bardziej pozbawione sensu. Filmy wydłużyły się, filmy stały się bardziej złożone, a wymagania dotyczące niezawodności są wyższe. Co więcej, w połowie stulecia pojawiły się już kolorowe filmy i ludzie mieli dość widowiska bez oglądania starych taśm.

Wciąż byli zwolennicy koloryzacji, ale już chcieli zautomatyzować proces. Coraz częściej zastanawiali się, jak sprawić, by komputer robił stare filmy w kolorze iw latach 80. w końcu do tego doszli. Wiele kolorowych wstążek, do których jesteśmy przyzwyczajeni, było pierwotnie czarno-białych. Na przykład nagranie astronautów NASA lądujących na Księżycu.

Tak jak teraz, od razu pojawiło się wielu zwolenników i przeciwników koloryzacji. Po obu stronach nie brakowało wpływowych ludzi ze świata przemysłu filmowego, a głównym argumentem godzącym były nawyki. Oznacza to, że jeśli ktoś nie widział, jak film wyglądał, zanim stał się kolorowy, nie miał żadnych skarg. Wszyscy się z tym zgodzili.

Głównym punktem technicznym, który nie podobał się ludziom, było bardzo złe przejście kolorów. Zwłaszcza na włosach i innych drobiazgach. To sprawiło, że kolorowe obrazy wyglądały bardzo nienaturalnie.

Jak stare filmy są kolorowe

Nie jest tajemnicą, że aby pokolorować stary film, musisz wiedzieć, jakiego koloru były pierwotnie obiekty w kadrze. W tym celu prowadzone są długie prace przygotowawcze. Ekipa kolorystów podróżuje po studiach, ogląda rekwizyty, ogląda kolorowe zdjęcia z planu, a nawet przeprowadza wywiady z naocznymi świadkami procesu.

Zanim zrozumiesz, jaki kolor miały przedmioty w ramce, musisz je znaleźć w magazynach rekwizytów.

W rezultacie eksperci rozumieją, jak powinien wyglądać ten lub inny obiekt, ale ręczne pokolorowanie każdej klatki nie jest zbyt logiczne, a na ratunek przychodzi komputer. Czy tak będzie, gdy komputery kwantowe zaczną działać.

Na początku bierze się kilka kluczowych klatek (lepiej nazywać je „ramkami rozwiązań kolorystycznych”). Posiadają wszystkie podstawowe elementy, które należy pokolorować. Oczywiste jest, że sąsiednie ramki będą się nieznacznie różnić i można je pokolorować przez analogię. Można to już powierzyć komputerowi.

Najpierw obraz jest digitalizowany, aby mógł z nim pracować komputer. Zwykle stare filmy są w bardzo złym stanie i trwają prace nad odzyskaniem materiału. Następnie wykonuje się kilkaset klatek kluczowych i rozpoczyna się proces. Na przykład do pokolorowania filmu „17 momentów wiosny” wykorzystano półtora tysiąca kluczowych klatek, z których każda została namalowana ręcznie.

Po zakończeniu prac związanych z kolorowaniem klatek kluczowych wszystko jest ponownie sprawdzane. Uczestnicy wydarzeń ponownie wzywani są na pomoc i sprawdzany jest kolor rekwizytów z repozytoriów studiów filmowych.

Kiedy wszystko zostanie ostatecznie zweryfikowane, do gry wkracza komputer. Analizuje skalę szarości i jakie kolory zostały do nich ręcznie przypisane w klatkach kluczowych. Tak więc piksel po pikselu dostosowuje kolor każdej klatki.

Ten proces jest bardzo długi i pracochłonny. Problem polega na tym, że nawet po zakończeniu wszystkich prac ręcznych nie wystarczy po prostu nacisnąć jeden przycisk i uzyskać wynik. Często komputer popełnia błędy i konieczne jest wprowadzenie nowych poprawek i użycie dodatkowych klatek kluczowych. Proces jest więc opóźniony o kilka miesięcy, a czasem nawet dłużej. Jednocześnie kolorowaniem nie zajmuje się jedna osoba, ale całe studio.

W naszym kraju istnieją dwa główne studia, które zajmują się takimi pracami - „Formuła koloru” i „Zbliżenie”. Głównym klientem koloryzacji jest zwykle Channel One.

Ile kosztuje kolorowanie czarno-białego filmu?

Jak rozumiesz, proces ten jest bardzo czasochłonny. Dlatego musi być drogi. Niestety trudno jest znaleźć dokładne liczby i nie zawsze są one reklamowane. Jednak przybliżone liczby wahają się od kilkuset tysięcy dolarów do kilku milionów za półtorej godziny filmu. Dokładna cena zależy od czasu trwania, jakości pracy i trudności w uzyskaniu źródła koloru.

Z oczywistych względów z biegiem czasu popularność koloryzacji filmów maleje. Biorąc pod uwagę, że prawie wszystkie filmy ze złotej kolekcji zostały już namalowane, mało kto chciałby zapłacić takie pieniądze. Zwłaszcza na tle tego, ile nowych filmów wychodzi.

Pomimo kosztów i złożoności, entuzjaści nadal aktywnie pracują nad nowymi taśmami. Zwłaszcza w naszym kraju, bo później zaczęliśmy kolorować filmy. Uważają, że tylko w ten sposób można zaszczepić w młodych ludziach miłość do klasyki kina, w którym naprawdę istnieją arcydzieła nieporównywalne z żadnymi „Avengerami”.

Biorąc pod uwagę postęp technologii, teraz możesz naprawdę robić bardzo wysokiej jakości kolorystykę. Na przykład w latach 80. ubiegłego wieku do analizy wykorzystano tylko 6 odcieni szarości, obecnie jest ich 1200. Liczba kolorów końcowych wzrosła z 16 do 1 000 000. Liczby mówią same za siebie. Dla mnie, szczerze mówiąc, zagadką jest to, jak 40 lat temu w ogóle udało im się wykonać taką pracę na komputerze. Zwłaszcza biorąc pod uwagę potęgę tamtych czasów.

W procesie barwienia jest kilka głównych trudności. Pierwszym z nich są odcienie twarzy. 30-35 lat temu twarze miały kolory jak zwłoki, ale teraz są wręcz przeciwnie, zbyt rumiane. Środek nigdy nie został znaleziony.

Podczas kręcenia czarno-białego kina nie było takiej technologii, jaka jest teraz. W efekcie charakteryzacja była taka sobie, scenografię wykonano ze sklejki, a kostiumy często pozostawiały wiele do życzenia. Tyle, że w ramach tamtych lat (z jakością strzelania) tego nie było widać. Teraz z przetwarzaniem wychodzi i trzeba dodatkowo "posprzątać małżeństwo".

Co ludzie myślą o kolorowaniu filmów

Szczerze mówiąc, nie jestem dobry w kolorowaniu filmów. Wydaje mi się, że niektóre taśmy lepiej zostawić nietknięte. Wielu reżyserów jest tego samego zdania. Tych, którzy teraz żyją, pyta się o zdanie, ale tych, których już nie ma, nie można pytać. Zamiast tego polegają na swojej oryginalnej opinii. Na przykład wielu reżyserów w tamtych czasach, kiedy możliwa była zarówno fotografia kolorowa, jak i czarno-biała, świadomie wybrało drugą opcję. Wierzyli, że mózg wymyśli znacznie jaśniejsze kolory, niż pokazałby im operator. W związku z tym scenariusze zostały napisane w tym duchu.

Na przykład zdarzyło się, że córka słynnego Leonida Bykowa, którego już z nami nie ma, poszła do sądu, twierdząc, że film „Tylko starcy idą na bitwę” był pierwotnie pomyślany jako czarno-biały.

Masowa publiczność również nie może decydować o swoim stosunku do kolorowania. To prawda, że większość zgadza się, że należy malować tylko komedie. Dramatyczne obrazy powinny zachowywać swoją dramaturgię, której większość leży właśnie w kolorystyce i zdolności każdej osoby do samodzielnego decydowania o tym, jak widzi scenę.