Współczesny przemysł muzyczny i jego wpływ na społeczeństwo. Gdzie znajdę dobre piosenki?

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Czwarty wykład projektu Ucz dobra z kursu „Bezpieczeństwo informacyjne jednostki w warunkach agresywnej kultury masowej” (14+).

Współczesny przemysł muzyczny

Jak często zewsząd słychać muzykę. Muzyka staje się dźwiękowym tłem naszego życia. Czy znasz wrażenia, gdy zapomniałeś zabrać ze sobą słuchawki? Cisza, nie - nawet pustka. Niezwykłe, a ręce mają tendencję do włączania czegoś. Muzyka przestaje grać – włącza się wewnętrzny głos, a ja jakoś w ogóle nie chce mi się tego słuchać. Przypomina nam o niedokończonych sprawach, wyrzuca nam coś, nasuwa poważne myśli. Nie, wkrótce zacząłby się nowy utwór. Po prostu przyzwyczailiśmy się do muzyki, przyzwyczailiśmy się, że nie jesteśmy cały czas sami, ale przy tych zabawnych (lub nie tak) rytmach muzycznych. Chyba każdy ma swoje ulubione melodie, przy dźwiękach których gdzieś w głębi wyskakują linijki znajomych piosenek. Jednocześnie często zdarza się, że człowiek zna tekst piosenki na pamięć, ale nigdy nie zastanawiał się nad znaczeniem słów utrwalonych w jego pamięci, a nawet często wymawianych słów. Dzieje się tak, ponieważ większość ludzi jest przyzwyczajona do słuchania muzyki w tle lub w formacie odpoczynku, czyli relaksu i niemyślenia o niczym, cieszenia się emocjami lub po prostu pogrążania się w myślach osób trzecich. W wyniku takiego słuchania światopogląd człowieka wypełnia się tekstami i znaczeniami, które nie zostały przefiltrowane na poziomie świadomości. A ponieważ przekazywana jest w różnych rytmach i melodiach, jest bardzo dobrze przyswajana, a później z poziomu podświadomości zaczyna wpływać na ludzkie zachowanie. Jakie programy zachowań nadaje masowemu odbiorcy współczesna muzyka popularna – ta, która grana jest w telewizji i radiu, i czy można ją traktować nieświadomie, to znaczy nie myśląc o jej wpływie? Obejrzyjmy kilka recenzji wideo:

Po obejrzeniu tych filmów warto przypomnieć cytat starożytnego chińskiego filozofa Konfucjusza: „Zniszczenie każdego państwa zaczyna się właśnie od zniszczenia jego muzyki. Ludzie, którzy nie mają czystej i lekkiej muzyki, są skazani na degenerację.”

Proszę zwrócić uwagę, że w ostatniej recenzji nie chodziło tylko o treść poszczególnych utworów, ale także o ogólny kierunek tematu muzyki popularnej. To ważny niuans, który należy wziąć pod uwagę. W końcu muzyka powinna odzwierciedlać różne aspekty naszego życia, a nie podnosić jeden do nieodpowiednich rozmiarów i wagi. Twórczość człowieka, gdy pochodzi z duszy, zawsze odzwierciedla jego wewnętrzny świat, dotyka zagadnień rozwoju osobistego, szuka odpowiedzi na ekscytujące pytania. Jeśli kreatywność zastępuje biznes, a na pierwszym miejscu jest zarabianie pieniędzy, to jej treść automatycznie wypełnia się odpowiednimi znaczeniami i formami: prymitywnymi, stereotypowymi, mdłymi, głupimi. Słuchanie treści, które są obecnie pokazywane w muzycznych kanałach telewizyjnych na antenie większości stacji radiowych, to prawdziwy proces programowania ludzi, aby nieświadomie realizowali w swoim życiu wszystkie modele zachowań wymienione w filmach. Jednocześnie w prezentowanych recenzjach wideo analizowano tylko treść tekstów i sekwencję wideo klipów, ale rytm i tonalność oraz melodia i głośność muzyki mają ogromny wpływ na człowieka. W końcu każda muzyka to przecież wibracje, które mogą być w harmonii z wewnętrznym stanem człowieka lub dosłownie działać destrukcyjnie.

Wpływ muzyki na społeczeństwo

Dysonans w muzyce, nagłe zmiany rytmu, głośny dźwięk - wszystko to jest odbierane przez organizm jako stres, jako czynnik zanieczyszczający, który wpływa nie tylko na układ nerwowy, ale także na układ krążenia i hormonalny. W Internecie można znaleźć wyniki wielu eksperymentów, które pokazują, że o ile muzyka klasyczna czy ludowa poprawia zdolności umysłowe, to współczesna muzyka pop, zbudowana na tych samych rytmach, lub ciężka, poszarpana muzyka, wręcz przeciwnie, przygnębia ludzką psychikę, upośledzając pamięć, abstrakcyjne myślenie, uważność. Wyraźnie widać wpływ muzyki na tych zdjęciach:

Te zdjęcia wykonał japoński odkrywca Masaru Emoto. Poddał wodę działaniu różnych melodii i ludzkiej mowy, po czym zamroził ją i sfotografował powstałe zamrożone kryształy wody w dużym powiększeniu. Jak widać na slajdzie, pod wpływem dźwięków muzyki klasycznej kryształy wody destylowanej nabierają wdzięcznych symetrycznych kształtów, pod wpływem ciężkiej muzyki lub negatywnych słów, emocji, zamarznięta woda tworzy chaotyczne, fragmentaryczne struktury. Biorąc pod uwagę, że wszyscy jesteśmy głównie wodą, możesz sobie wyobrazić, jak znaczący wpływ ma na nas muzyka. Z tego powodu wybór tych piosenek, których często słuchasz sam lub włączasz dzieci, powinien być rozważony świadomie, oceniając wpływ muzyki i efekt, który chciałbyś uzyskać.

Muzyka oddziałuje na człowieka w 3 aspektach:

1. Znaczące przesłanie tekstów i sekwencji wideo klipów
2. Wibracje muzyki (rytm, tonacja, melodia, ton głosu itp.)
3. Osobiste cechy popularnych wykonawców, których życie jest widoczne

Jako trzeci punkt tego slajdu podkreśliliśmy osobisty aspekt związany z moralnością tych wykonawców, którzy otrzymują sławę i chwałę. Skoro współczesny show-biznes opiera się na tym, że poddaje pod publiczną dyskusję całe życie osobiste tzw. brać pod uwagę styl życia, który jest transmitowany przez ich przykład ich wykonawców. Chyba każdy słyszał o tak popularnej zachodniej piosenkarce jak Madonna. Zobaczmy, jaką ideologię promuje swoją kreatywnością i osobistym przykładem.

W ramach projektu Teach Good podobne recenzje pojawiły się na temat innych najpopularniejszych zachodnich artystów: Miley Cyrus, Lady Gagi, Rihanny – i to samo jest wszędzie. Ich kariera rozwija się wzorowo: ze stosunkowo prostych i skromnych dziewczyn, które wkroczyły do branży show-biznesu, stopniowo zamieniają się w te, których zdjęcia i owoce kreatywności są wręcz wstydliwe do pokazania podczas wykładu ze względu na obsesyjną wulgarność i wulgaryzmy. Jednocześnie to właśnie te gwiazdy są stale nagradzane głównymi nagrodami muzycznymi, ich filmy są odtwarzane w kanałach telewizyjnych i stacjach radiowych, nawet w Rosji ich piosenki są regularnie odtwarzane. Czyli, podobnie jak w kinematografii, ten sam system budowany jest w przemyśle muzycznym, oparty na 3 głównych instrumentach: instytutach nagród, przepływach finansowych i kontroli nad mediami centralnymi.

Gdzie znajdę dobre piosenki?

Przebicie się przez tę barierę jest prawie niemożliwe dla dobrych wykonawców – tych, którzy śpiewają naprawdę sensowne piosenki i starają się kierować swoją kreatywnością dla dobra ludzi. Sytuacja zaczyna się zmieniać dopiero dzisiaj, kiedy wraz z nadejściem Internetu każdy ma możliwość działania jako niezależne media poprzez swoje konta w sieciach społecznościowych, poprzez blogowanie i tworzenie stron internetowych. Powstanie projektu Teach Good i wielu innych stowarzyszeń osób opiekuńczych to naturalny proces niszczenia starego systemu, zbudowany na ścisłej kontroli osób dopuszczonych do mediów. I to w Internecie można znaleźć piosenki wykonawców, których nie usłyszysz w telewizji, ale których muzyka jest naprawdę przyjemna i przydatna do słuchania. Zwiedzają też miasta, występują na scenach, zbierają pełne sale, ale ich zdjęcia nie są drukowane w kolorowych magazynach, a ich piosenki nie są emitowane w popularnych stacjach radiowych czy muzycznych kanałach telewizyjnych. Ponieważ dla współczesnego przemysłu muzycznego ich twórczość nie pasuje do „formatu” zdefiniowanego i narzuconego szerokiemu gronu odbiorców za pośrednictwem tych samych środków masowego przekazu, a raczej środków kształtowania i zarządzania świadomością publiczną. Jako przykład znaczącej kreatywności, zwracamy uwagę na jedną z piosenek, które zostały wymyślone i nagrane przez czytelników projektu Teach Good.