Żydzi przypisywali Czajkowskiemu obrzydliwość

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Ostatnio wielkiego rosyjskiego kompozytora nie tylko oskarżano o straszne grzechy, ale także jego światowe znaczenie kulturowe stara się umieścić w cudzysłowie.

Zbliżając się do sprawy, zastrzegam, że są tylko dwa zarzuty – „nietradycyjna orientacja seksualna” i „samobójstwo”. Przyjrzyjmy się obu.

Pierwsze oskarżenie opiera się na wpisach do pamiętnika Piotra Iljicza i niektórych „listach”.

Z dziennikiem wszystko jest dość proste.

Po raz pierwszy, jako osobna książka, jego wpisy dziennikowe zostały opublikowane dzięki wydawnictwu Sektora Muzycznego w 1923 roku w Piotrogrodzie. Książka zawierała odnośnik do wydanych w Lipsku trzytomowych wspomnień brata kompozytora, Modesta Iljicza, zatytułowanych „Życie P. I. Czajkowski”, 1900-1902. Wydanie to zawierało również pamiętniki Piotra Iljicza.

Mówiąc o zapisach pamiętnika, obejmujących okres od czerwca 1873 do maja 1891, łatwo zauważyć ich zwięzłość i suchość.

Typowy wpis (6 kwietnia 1886): „Deszcz. Poszedłem do miasta. Najpierw dotarłem do kościoła ormiańskiego, potem do katedry syjonistycznej. W pierwszym uderzyła mnie wiadomość o spektaklu i brzydkim śpiewie; w drugim widziałem Egzarchę i słyszałem, jak głosił. Jadłem śniadanie w domu z Wasilijem Wasiliewiczem. Goście. Poszedł do swojego pokoju. Kola Peresleni, Karnowicz. Wizyta całej firmy u Goncharowów. Wracając do domu, przeszedłem z Panyą i Kolą przez galerię. Świnka. Czytał…"

Kolejny wpis: „Zajęcia. Michajłow jest piosenkarzem. Śniadanie z Kolą. Poszedłem po portret Bobina. Domy. Wziął pudełko w Teatrze Małym dla Aleksieja i S. … Koncert. Symfonia Rimskiego-Korsakowa, uwertura Głazunowa, małe rzeczy Szczerbaczowa itp. Deszcz. Jestem u Palkina. Pojawienie się Głazunowa, Dyutsza itp. Jestem z nimi. Szampan. Późny dom”.

I w tym duchu cały pamiętnik. Żadnych zmartwień, refleksji, szczegółów swojego życia duchowego. Nie ma w nich nawet linii poświęconej życiu intymnemu.

Późniejsze przedruki Dzienników (w szczególności wydanie z 2000 r.) zawierają dodatek, który nie był dostępny w publikacji z 1923 r. Jest to artykuł bliskiego przyjaciela kompozytora Nikołaja Kaszkina „Ze wspomnień P. Czajkowski”, napisany w 1918 roku i zawarty w księdze z nieznanego źródła.

Kashkin opowiada w nim o „bardzo ważnym epizodzie” z życia Czajkowskiego, który stał się „momentem ostrego przełomu w jego przebiegu, po którym zarówno samo życie, jak i twórczość Piotra Iljicza obrało nowy bieg. Ten odcinek był małżeństwem Piotra Iljicza z Antoniną Iwanowną Milukową.

Dopiero po ślubie na jego twarzy pojawiła się ta beznadziejnie smutna fałda, która opuszczała go tylko w chwilach szczególnie energicznego ożywienia lub w jeszcze rzadszych chwilach krótkiego powrotu tej szczerej, na wpół dziecięcej wesołości, która wcześniej była nieodłączna w jego naturze."

Kashkin donosi o kolejnym odcinku. Już w klinicznym okresie życia kompozytora Czajkowski, który nigdy wcześniej nie mówił o swoim związku z żoną, poprosił Kaszkina o przeczytanie jej ostatniego listu.

Oto jak to opisuje: „List był dobrze napisany i wydawał się zawierać jakieś gorące prośby, ponieważ był pełen wykrzykników i znaków zapytania. Kiedy przeczytałem list do końca i spojrzałem na Czajkowskiego, w odpowiedzi na moje nieme pytanie, on również zwrócił się do mnie z pytaniem: „No, powiedz mi, o czym jest ten list?”. Dopiero wtedy zdałem sobie sprawę, że w liście nie ma konkretnej, prawdziwej treści.”

I to wszystko. W pamiętnikach nie znajdziemy niczego, co napisał Czajkowski osobiście.

LICZBA PI. Czajkowski z żoną A. I. Czajkowska (Milyukova)

Znacznie bardziej skomplikowana jest sytuacja z tzw. „listami”. Nie ma oryginałów ani kopii tych listów. Nie wskazano również źródła, w którym rzekomo mogą się znajdować. Jednak w 1980na łamach nowojorskiego tygodnika „New American”, którego redaktorem był Siergiej Dowlatow, był artykuł pewnej Aleksandry Orłowej, która rzekomo widziała wszystko na własne oczy.

Z książki „Żydzi w kulturze rosyjskiej za granicą” dowiadujemy się, że Orłowa (Szneerson) Aleksandra Anatolijewna, która wyemigrowała do USA w 1979 r., jest specjalistką „od kompozytorów rosyjskich XIX wieku. - pochodzi z rodziny Shneerson, której przodkiem był Shneur Zalman. Wśród przodków są wybitni przedstawiciele kultury rosyjsko-żydowskiej. Na emigracji kontynuowała badania i publikacje materiałów o Glinki, Czajkowskim, Musorgskim.” Dziwne podobieństwa. Ponadto wiadomo, że jej artykuły były publikowane w czasopismach „Kontynent”, „Grani”, w gazetach „Nowe rosyjskie słowo”, „New American”, „Vestnik” i innych. Ostatnią książką Orłowej jest Czajkowski bez retuszu (Nowy Jork, 2001).

Ciekawe, że w Rosji bogatym doświadczeniem literackim pani Orłowej interesował się tylko lider prasy brukowej - tabloid Moskowski Komsomolec, który wielokrotnie publikował oszczerstwa Orłowa. Zawarte w nim dane nie mają żadnych powiązań, są pełne fałszerstw, a „Orłowa twierdziła, że wszystkie te fakty poznała od Aleksandra Wojtowa, absolwenta szkoły prawa, o którym z kolei opowiadała wdowa po Nikołaju Jacobim samego siebie. Dokładniej, „powiedziała jedna babcia”.

AA Orłowa (Schneerson)

Oto przykład typowego rzekomo „listu”: „28.09.1876 do brata Modesta. Wyobraź to sobie! Pewnego dnia wybrałem się nawet do wioski, aby zobaczyć Bułatowa, którego dom to nic innego jak burdel dla przechodniów. Nie tylko ja tam byłam, ale zakochałam się jak kot w jego stangrecie !!! Więc masz absolutną rację, gdy mówisz w swoim liście, że nie ma sposobu, aby pomimo jakichkolwiek ślubów oprzeć się swoim słabościom.”

Każdy, kto zna się na listach Piotra Iljicza powie, że autor tej brudnej podróbki nawet nie zadał sobie trudu, by dostosować swoją kuchnię („jak kot do woźnicy!!!”) do stylu kompozytora. Nie mówiąc już o tym, że nikt nigdy nie widział samego „listu”.

Ludzie, którzy są zaznajomieni z obyczajami i obyczajami ówczesnego społeczeństwa rosyjskiego, potwierdzą, że takie namiętności nie tylko nie były dla niego charakterystyczne, ale po prostu nie miały na nie miejsca. Czajkowski nie był wyjątkiem od reguły.

Nawiasem mówiąc, był bardzo zajętym człowiekiem. Dla osoby tej rangi i, jak powiedzieliby teraz, „napiętego harmonogramu pracy”, było to po prostu nie do pomyślenia, co jest teraz rozumiane jako życie osobiste.

Od 1866 jest profesorem Konserwatorium Moskiewskiego. Premiery „Wojewody” (1869), „Undine” (1869), „Oprichnika” (1874), „Kowala Vakuli” (1876), trzech symfonii (1866, 1872 i 1875)), baletu „Jezioro łabędzie” (1877), uwertury fantasy („Romeo i Julia” (1869)), I Koncert fortepianowy (1875), muzyka do baśni Ostrowskiego „Śnieżna Panna” (1873.), cykl utworów fortepianowych „Cztery pory roku” (1876) oraz inne utwory kameralne i romanse. Opublikowano „Przewodnik praktycznych studiów harmonii” (1871), pierwszy rosyjski podręcznik do oranżerii napisany przez rosyjskiego autora. I to nie wszystko.

Od końca 1877 r. Czajkowski pracuje w Hiszpanii, Włoszech, Francji, Niemczech.

W drugiej połowie lat 80. rozpoczął karierę dyrygencką. Najpierw w Rosji, potem za granicą; jako wykonawca własnych utworów odwiedza Niemcy, Austro-Węgry, Francję, Anglię, Szwajcarię. W 1885 r. Czajkowski został wybrany dyrektorem moskiewskiego oddziału Petersburskiego Towarzystwa Kameralnego, a rok później - honorowym członkiem Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego.

Jego podróż do Stanów Zjednoczonych również była triumfalna, wiosną 1891 r. W 1893 r. Czajkowski uzyskał stopień doktora muzyki na Uniwersytecie Cambridge w Anglii. „Chciałbym z całej duszy, aby moja muzyka się rozprzestrzeniła, aby zwiększyła się liczba osób, które ją kochają, znajdują w niej pocieszenie i wsparcie” – napisał. Biorąc pod uwagę ówczesny środek transportu, Czajkowski miał do dyspozycji tylko pracę i sen. A od 1892 roku Piotr Iljicz przeniósł się do Klinu, oddalając się od świata zewnętrznego.

Tylko osobowość o silnej woli może wytrzymać tak napięte życie. Dlatego najnowsze spekulacje na temat „psychastenicznych właściwości jego charakteru”, podatności na hipochondrię („AiF” nr 49 z 3 grudnia 2003 r.) Czajkowski w liście do Vel. Książka. Konstantin Konstantinovich Romanov: „Muzyk, jeśli chce wzrosnąć na wyżyny, na które może liczyć pod względem talentu, musi wykształcić w sobie rzemieślnika”. Hipochondryk nie jest w stanie dobrze opanować statku. Ale kiedy psychiatra chce mówić o „zmysłowości” wielkiego kompozytora, powinien przynajmniej zostać krytykiem sztuki.

W swoim włoskim okresie Czajkowski opisał wizyty w różnych lokalnych muzeach. W zbiorach Muzeum Kapitolińskiego Czajkowski wybiera rzeźbę „Umierający gladiator”, w której być może w ogóle nie ma zmysłowości. W galerii Borghese, przepełnionej obrazami zmysłowości, interesują go zupełnie inne obrazy – portrety Rafaela Cezara Borgii i papieża Sykstusa V.

Słynny dyrygent Aleksander Gauk powiedział, że Czajkowskiego nie można grać „sentymentalnie”, że najstraszliwszą zdradą jest interpretacja jego muzyki jako przyjemnie wyrafinowanej i kobiecej, że błogość jego muzyki nie ma nic wspólnego z pseudosentymentalnością. Dramatyzm i podwyższone poczucie podekscytowania - to jest to, co musisz osiągnąć podczas występu Czajkowskiego”.

Jego codzienne wpisy do pamiętnika: codzienne koło liturgiczne, wielkie i zwyczajne święta, w Rosji i za granicą, posty kościelne. Czuje się komfortowo w kościele, śpiew powoduje łzy (jest zmartwiony fałszem śpiewaków), komunikuje się z duchowieństwem. Dla niego, podobnie jak dla wielu Rosjan, zwiedzanie cerkwi jest zarówno częścią codziennego życia, jak i duchowym rdzeniem. Naprawia teraz niebo, morze, pogodę. Pisze o kwiatach - i przychodzą na myśl dziesiątki jego baśni baletowych.

Pełen czci stosunek do ojczyzny to niezwykła cecha Piotra Iljicza. A jednak był wierzący. I wcale nie rozwiązły i niemoralny. Luźni ludzie nie są w stanie tworzyć arcydzieł. Na przykład pomimo oryginalności poglądów na osobowość P. I. Czajkowski, słynny choreograf George Balanchine (Georgy Melitonovich Balanchivadze, zmarły w Nowym Jorku w 1983 roku), widział w Czajkowskim głęboko wierzącego kompozytora. „Sam Balanchine był wierzącym i nalegał:„ Nie można wskoczyć w wiarę jak w basen. Trzeba w nią wchodzić stopniowo, jak w ocean. Należy to robić od dzieciństwa”. Balanchine szukał i znalazł tę samą religijność u Czajkowskiego”. (Wołkow Salomon. Pasja Czajkowskiego: Rozmowy z Georgem Balanchinem. M., Wydawnictwo Nezavisimaya Gazeta, 2001)

Pamięta M. M. Ippolitow-Iwanow o podróży do Tyflisu z Czajkowskim: „A jaki był nieśmiały! Zostaje wezwany na scenę i ukrył się za kulisami. Krzyczę do niego: „Petya, chodź, idź, wołają, to niewygodne!” - ale nie daje głosu. Musiałem ogłosić, że kompozytor opuścił teatr, ale zaplątał się w skrzydła, coś upuścił, prawie oszpecił, maszyniści wyciągali go …”(„ Moskovsky Zhurnal”nr 10, 2005)

Nawiasem mówiąc, Czajkowski nigdy nie rozwiódł się z żoną, mimo że wcześnie odkryła oznaki choroby psychicznej. Diagnoza to paranoja. To było naturalne, że Czajkowski ją powstrzymywał. Po jego śmierci pozostały też pieniądze, którymi Modest Iljicz, brat kompozytora, opłacił jej leczenie w szpitalu psychiatrycznym. Zmarła w szpitalu na Udelnaya w 1917 roku.

Czajkowski był dobrze znany zarówno przez Czechowa, który miał praktykę medyczną, jak i Tołstoja, który zaciekle nienawidził nowomodnych zachodnich homoseksualistów. I nikt, ani słowo, ani wskazówka, nie powiedział o tym, o czym mówią współcześni „badacze”.

W październiku 1893 odbyło się w Petersburgu prawykonanie VI Symfonii Piotra Iljicza Czajkowskiego, a 10 dni później autora już nie było.

Drugi związany jest z tym wydarzeniem, tzw. „Oskarżenie” Czajkowskiego o samobójstwo. Co typowe dla niepotwierdzonych plotek, istnieją dwie wersje: kompozytor załamał się, nie mogąc wytrzymać „swojej deprawacji” i samooskarżeń sumienia oraz – tzw. „Sąd honorowy”, który również dzieli się na dwie gałęzie domysłów.

Obie wersje, jak można się domyślać, zostały zaprezentowane publiczności przez panią Orłową. Pierwsza wersja jest łatwo obalona zeznaniami lekarzy, którzy brali udział w leczeniu Czajkowskiego - L. B. Bertenson, AK Sandacz, N. N. Mamonow. Wszyscy mieli solidne doświadczenie medyczne. Wszyscy byli również dobrze zaznajomieni z twórczością Kocha, który odkrył zakaźną naturę cholery w 1883 roku.

W szpitalu Nikolaev, gdzie L. B. Bertensona i A. K. Zander, w 1892 r. otwarto oddział cholery i laboratorium bakteriologiczne. Dodać należy, że jesienią 1893 roku w Petersburgu wybuchła epidemia cholery, a wibratory znaleziono nawet w sieci wodociągowej Pałacu Zimowego. W dniu śmierci Czajkowskiego w Petersburgu zarejestrowano 68 przypadków cholery. Wraz z Czajkowskim zginęło od niej jeszcze siedem osób.

Ale druga wersja zasługuje na szczególną uwagę. Nie z powodu jej ekstrawagancji i dalekowzroczności, ale z powodu zamierzonego związku z rodziną królewską. Co więcej, nawet zwolennik „teorii pederastycznej” A. N. Poznańsky, pracownik Yale University, autor książki, która rzekomo jest monografią: „Śmierć Czajkowskiego. Legendy i fakty”.

Wiadomo, że bujny rozkwit kultury rosyjskiej w XIX wieku wiele zawdzięcza patronatowi członków rodziny Romanowów, a zwłaszcza cesarzowi Aleksandrowi III.

Zachował się list cesarza Aleksandra III do K. P. Pobiedonoscewa z 2 czerwca 1881 r.:

„Przesyłam wam 3000 rubli na transfer do Czajkowskiego. Powiedz mu, że nie może zwrócić tych pieniędzy. Aleksander”(„ Rosyjski świat”nr 1, 2004) Ponadto w 1888 r. Cesarz wyznaczył Czajkowskiemu emeryturę w wysokości 3 tysięcy rubli. A to tylko niewielka część tego, co zostało zrobione w ogóle.

PI Czajkowski napisał, że „tak życzliwie potraktowany przez cesarza”, „wyglądałby niewdzięcznie”, osobiście uczestnicząc w otwarciu Wystawy Światowej w Paryżu, która zbiegła się w czasie z obchodami 100. rocznicy Wielkiej Rewolucji Francuskiej - uroczystości, z którymi Jego Wysokość nie może sympatyzować.” (List do F. McCar, 13 stycznia 1889)

W 1887 roku PI Czajkowski zwrócił się do cesarza osobistym listem, w którym wystąpił o przyznanie środków na dokończenie budowy gmachu teatru w Tyflisie. Według wspomnień M. M. Ippolitova-Ivanova, „fundusze zostały zwolnione, a teatr został ukończony…”

Wiele zawdzięcza Czajkowskiemu i Konstantinowi Konstantinowiczowi Romanowowi, jednemu z założycieli Domu Puszkina, człowiekowi, który przez trzydzieści lat kierował Rosyjską Akademią Nauk, założycielowi Konserwatorium Moskiewskiego. Konstantin Romanow był znany jako poeta piszący pod kryptonimem KR, dramaturg (sztuka „Król Żydów” przetłumaczono na 19 języków), tłumacz („Hamlet”), aktor, muzyk i kompozytor.

Czajkowski napisał do swoich wierszy sześć romansów; takie jak „Otworzyłem okno”, „Światła w pokoju już zgasły”, „Pierwsza randka”, „Serenada”.

Dziwny zbieg okoliczności, ale po śmierci K. R. jego pamięć została zhańbiona w taki sam sposób, jak honor Czajkowskiego. Te same brudne wymysły o pederastii. Charakterystyczne rewelacje Orłowej, że sam car kazał umrzeć Czajkowskiemu po tym, jak dowiedział się o jego rzekomo „niekonwencjonalnym związku” z K. R. Tymczasem KR. był pracowitym człowiekiem rodzinnym, osobą głęboko wierzącą, miał 9 dzieci, był szefem wojskowych placówek oświatowych, „ojcem wszystkich podchorążych”, wychował syna, który zginął bohatersko na froncie, i jeszcze troje rozstrzelanych przez Bolszewicy w Ałapajewsku.

Rodzina Konstantina Konstantinowicza Romanowa

Wszystko to oczywiście nie zostało wzięte pod uwagę. Najważniejsze to w jakikolwiek sposób zdyskredytować rodzinę królewską. A Czajkowski oczywiście wpadł pod to koło. Niektórym ludziom nie podobały się patriotyczne dzieła P. I. Czajkowski.

W latach 1860-1870 Czajkowski nawiązał silne związki z kompozytorami Potężnej garści (wyrażenie krytyka muzycznego V. V. Stasowa) - mgr Bałakiriewa i N. A. Rimskiego-Korsakowa, a także samego Stasowa. Bałakiriew i Stasow wielokrotnie proponowali Czajkowskiemu tematy jego dzieł programowych. Czajkowski podzielił się swoimi twórczymi planami z Bałakiriewem i Rimskim-Korsakowem; Rimski-Korsakow chętnie przyjął rady Czajkowskiego dotyczące teorii muzyki. Nastąpiła między nimi wymiana nagrań pieśni ludowych.

Pogłoski, że oszczerstwa na Czajkowskiego były rozpowszechniane przez siostry Purgold, są całkowicie bezpodstawne. Jedna z nich, Nadieżda Nikołajewna, była od 1873 r. żoną Rimskiego-Korsakowa.

Ale z drugiej strony znany konflikt braci Rubinstein, przedstawicieli tradycyjnego, zachodniego kierunku w muzyce, z kompozycją „Potężnej garści” rodzi wiele pytań.

A. Rubinstein, 1889

Działalność Antona Rubinsteina obfitowała w konflikty ze środowiskiem dworskim, a także z kompozytorem A. N. Sierowem i członkami „Potężnej garści”, którzy preferowali rosyjski kierunek twórczości. „Pomimo faktu, że Rubinstein został ochrzczony jako dziecko, zachował żydowską tożsamość narodową. Wkrótce po utworzeniu Towarzystwa Szerzenia Oświaty wśród Żydów w Rosji został członkiem. Na początku lat 90. XIX wieku. Rubinstein chciał napisać operę, której bohaterem byłby współczesny Żyd, dumny i szyderczy, ale ani jedno libretto go nie satysfakcjonowało, i zaprosił swoich żydowskich uczniów do realizacji tego planu”(„ Elektroniczna encyklopedia żydowska”).

Cenna cecha – „dumny i szyderczy” – zupełne przeciwieństwo wewnętrznego wyglądu Czajkowskiego. Tak zły gust można znaleźć teraz w Internecie: „Na początku Czajkowski uczył się w klasie dość swobodnie. Anton Grigorievich Rubinstein zwrócił uwagę na frywolność młodego człowieka. Mówi się, że rozmawiał z młodym muzykiem dość zdecydowanie i zasugerował Czajkowskiemu „albo ciężko się ucz, albo opuść zajęcia”. Od tego dnia Piotr Iljicz zaczął się uczyć z wielką wytrwałością, co nie opuściło go przez całe życie”. Tak - powiedział kiedyś - i Czajkowski zrozumiał. A przyszły geniusz nie musiał chłostać. Zaskakujące nawet.

Oczywiście śmiertelną obrazą był również fakt, że w 1944 r. Konserwatorium Leningradzkie, u którego początków stał A. Rubinstein, nosiło imię N. Rimskiego-Korsakowa. Konserwatorium Moskiewskie, którego dyrektorem i profesorem był N. Rubinstein, nosi imię P. Czajkowskiego.

Cóż, jestem pewien, że czas postawi wszystko na swoim miejscu. Albo już. A jednym z dowodów na to było P. I. Czajkowskiego, skupiającego w Moskwie setki muzyków z różnych krajów.