Podstawowa różnica między sowieckimi a współczesnymi kreskówkami

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Komiks to nie tylko wytwór środowiska medialnego, ale także jedna z form sztuki, która ma ogromny potencjał edukacyjny. Dziecko spędza dużo czasu przed telewizorem: do kilku godzin dziennie. A jeśli weźmiesz pod uwagę, że przedszkolaki nieustannie studiują świat, to taka ilość czasu spędzonego przed ekranem nie może minąć bez śladu.

Porównajmy potencjał edukacyjny karykatur okresu sowieckiego z nowoczesnymi (stworzonymi po 1991 r.) pełnometrażowymi karykaturami krajowymi i zagranicznymi.

Wypełnianie sowieckich bajek

Przytłaczająca większość sowieckich karykatur miała charakter moralizatorski, ta moralność była często szczerze eksponowana. Współczesne karykatury nie różnią się ścisłą moralnością.

Jako kryteria oceny karykatur sowieckich weźmy potencjał edukacyjny w zakresie edukacji i głównych zadań; kierunki i zadania można uzupełniać – zajmiemy się tylko kilkoma z nich. Aby rozwiązać te problemy, dobierzemy odpowiednie bajki (patrz tabela).

Pod względem treści sowieckie bajki odpowiadają wiekowi dzieci, są proste i zrozumiałe, postacie z kreskówek mówią dobrym pięknym językiem, ich działania można traktować jako przykład lub antyprzykład, który dzieci mogą zrozumieć. W ten sposób sowieckie karykatury przyczyniają się do najbardziej ogólnych zadań edukacyjnych, co oznacza, że można je aktywnie wykorzystywać zarówno w programie edukacyjnym przedszkolnej instytucji edukacyjnej, jak iw domu.

Wypełnianie nowoczesnych kreskówek

Współczesne bajki są trudne do usystematyzowania według kierunków edukacji, dlatego przyjmujemy następujące kryteria oceny: komponent gatunkowy, komponent estetyczny, słownictwo, przykłady zachowań, humor itp.

Fabuły współczesnych kreskówek często zawierają elementy zupełnie nie dziecinne: napady złości, szantaż, bójki, śmierć, morderstwo, pogrzeby, wyścigi, niespłata długów, kryminalne starcia, pijackie zgromadzenia, zemsta, oblężenia policji, utrata przytomności, proces składnik kryminalny, miłosno-erotyczny.

Na przykład w kreskówce „Shark Story” przedstawia śmierć rekina i ceremonię pogrzebową: pogrzeb, nabożeństwo pogrzebowe, wyrazy kondolencji. Albo w "Planeta skarbów" w kosmosie jest straszne morderstwo. A w "Shrek3" śmierć ropuchy królewskiej jest pokazana od dawna i bardzo szczegółowo. W „Madagaskarze” pingwiny chwytają statek i biorą kapitana jako zakładnika, głośno uderzając go w twarz. W tym samym miejscu babcia wściekle bije lwa. Król w „Shrek2” zatrudnia płatnego zabójcę, by zamordował wybrankę swojej córki. A co za scena w knajpie z pijanymi bohaterami baśni i transwestytą („Shrek3”)! W "Alosza Popowicz i Tugarin the Serpent" cała fabuła jest skręcona na hazardowym długu, prawie wszyscy, od Baby Jagi do władcy - Prince'a, grają w gry hazardowe na pieniądze. Zwierzęta z „Sezonu łowów-2” organizują rodzaj psich tortur. Wszystkie te linie fabuły w żaden sposób nie pasują do gatunku kreskówek dla dzieci.

Estetyczny element współczesnych kreskówek również jest na niskim poziomie: postacie są często po prostu brzydkie.

Ten sam Shrek - czy naprawdę możesz nazwać go słodkim? A przerażające potwory i cyborgi z Treasure Planet i przerażający zielony Ninja „zmutowany w kanałach”? Kreskówkę „Teenage Mutant Ninja Turtles” można przypisać gatunkowi „horror cartoon”, ponieważ istnieje klasyczny zestaw wskazówek dotyczących horroru (noc jako główny czas akcji, bitwy trzy tysiące lat temu, przekleństwa, nieśmiertelność, żywe posągi z czerwonymi oczami, potworami, wyjściami do innych światów, niekończącymi się bitwami, pościgami, walkami, rabunkami, morderstwami, skokami z wieżowców itp.).

Współczesne bajki zawierają niski poziom kultury mowy: niegrzeczne, slangowe słowa, które są nie do przyjęcia dla słuchu dziecka.

Przykłady niegrzecznego słownictwa są obecne w wielu kreskówkach: „bachor”, „głupi”, „ten krzak wygląda jak gruba kobieta”, „nie szturchaj we mnie swojej brudnej, zielonej kiełbasy!”, „trening całowania w dupę”, „ głupiec”, („Shrek”), „rzucać kupą w wykładowcę” („Madagaskar”) „wynoś się stąd!” („Sezon myśliwski 2”). Słownictwo slangowe jest również reprezentowane w wielu kreskówkach: „przegrani”, „me khana”, „atut”, „*** o”, „miejsce shizovoy” („Madagaskar”), „zakochał się” („Samochody”), "drop dead" ("Sezon polowań 2").

Ale poza tym we współczesnych kreskówkach często podnoszone tematy nie-dziecięce przejawiają się w takich wyrażeniach: „powiemy sobie o romansach”, „czy chcesz ją mieć?”, „wysoki elastyczny tyłek”, „jesteśmy sexy!", "Noszę majtki damskie", "Jesteś kochającym samochodem, daj spokój!" („Shreks”), „kochankowie dobrze się bawią” („Historia rekina”), „rytuał małżeński”, „uprawiasz seks?” („Sezon myśliwski 2”). A w kreskówce „Happy Feet” mędrzec z kolonii pingwinów o imieniu Lovelace oświadcza, że „jest zmuszony udać się na spoczynek do łóżka dla miłosnych przyjemności”. Czasami zdarzają się oczywiste błędy: w „Alyosha Popovich” wymawia się słowo „ich”, a sam bohater pisze z błędami: „sabrat”. Dzieci będą używać tego słownictwa, uznając je za prawdziwe, żywe „*** ups”. To właśnie słownictwo może stanowić podstawę kultury mowy dzieci.

Edukacyjny aspekt animacji

Poprzez bajki dziecko poznaje wzorce zachowań, metody działania, algorytmy osiągania celów. Niestety we współczesnych kreskówkach ta metoda to często agresja.

Według licznych badań dzieci, które oglądają głównie zagraniczne bajki, wykazują wzrost okrucieństwa i agresywności. Po obejrzeniu kreskówki dzieci najczęściej pamiętają głównych bohaterów o określonych cechach. Dlatego właśnie typy głównych bohaterów, ich główne i zasadnicze cechy są niezwykle ważne dla zrozumienia: Shrek („Shrek”) - źle wychowany, niegrzeczny; osioł („Shrek”) i zebra („Madagaskar”) - denerwujący, obsesyjny, rozmowny; Lew Alex ("Madagaskar") - narcyz; Alyosha Popovich („Alyosha Popovich i Tugarin the Serpent”) - tchórzliwy, głupi; Zabawa („Alyosha Popovich i Tugarin the Serpent”) - samolubna, histeryczna, nie szanująca starszych.

Bohaterowie ci stają się „przyjaciółmi” dzieci (i to w formie zabawek), to oni stają się wskazówkami do naśladowania i wzorami zachowań. Jeden z ulubionych bohaterów dzieci, Shrek, wielokrotnie histerycznie deklaruje: „Nie obchodzi mnie, co ludzie o mnie myślą. Zrobię, co zechcę!” Książę z „Ilya-Muromets” nieustannie podkreśla swój status: „Jestem księciem: mogę robić, co chcę”, a także chodzi wokół stołu, zasypia z twarzą na talerzu. A młoda dziewczyna Zabava jest kapryśna i leniwa, jeździ na szyi swojej garbatej babci.

Ale dla dzieci główny bohater kreskówki jest zdecydowanie pozytywnym bohaterem. Oznacza to, że dziecko postrzega go całkowicie i kompletnie jako „dobrego”, nie jest jeszcze w stanie określić całej złożoności natury bohatera, oceniając, co bohater robi „dobre”, a co „złe”. Dlatego dziecko bierze za pewnik wszystko, co robi ukochany bohater.

Współczesne kreskówki są pozycjonowane jako lekkie, zabawne, humorystyczne. Ale humor prezentowany w kreskówkach jest często zły, niegrzeczny, głupi, powierzchowny i prymitywny, nie zdradza wewnętrznego komizmu sytuacji.

Na przykład sytuacje z zadawaniem bólu są pokazywane z humorem: Shrek na wzgórzu otrzymuje cios poniżej pasa („Shrek”); ptak wybuchnął śpiewem, aby księżniczka mogła zabrać jajka ze swojego gniazda na śniadanie („Shrek”); ptak był rozproszony i uderzył w ścianę („Shrek3”). Rozgrywane są humorystycznie upokarzające sytuacje: pocałunek w piątym punkcie („Shrek”); książę, cesarz i inni przedstawiciele rządu nieustannie wkraczają w ekskrementy, a następnie w wiadro („Ilya Muromets”); na Madagaskarze zebra daje żyrafie termometr doodbytniczy, który najpierw bierze do ust, a potem pluje z obrzydzeniem. A wszystkie te sytuacje ukazane są z pretensjami do humoru.

Złe maniery, nieprawidłowe zachowanie, które narusza wszelkie normy, przedstawiane są jako śmieszne: bekanie, pierdzenie (wszystkie „Shreki”); osioł zrzuca koc z nagiego Shreka i woła: „Och! Czy kupiłbyś sobie piżamę!” („Shrek2”); majtki damskie rzucone lwu przez rozentuzjazmowanych wielbicieli („Madagaskar”). W ten sposób dzieci uczą się, że można śmiać się z bólu, poniżenia, złych manier i wulgaryzmów.

Tak więc współczesne bajki mają wątpliwy potencjał edukacyjny, a nawet antyedukacyjny, dezorientujący dziecko. Radzieckie bajki są prostsze i bardziej zrozumiałe dla dzieci, łatwiej je zrozumieć przedszkolakom, co rozwija myślenie dzieci. Współczesne bajki są zbyt skomplikowane, czasami nawet dorosłym może być trudno je zrozumieć. Takie trudności nie rozwijają myślenia dziecka, ale prowadzą do powierzchownego, bezmyślnego spostrzegania.

W sowieckich kreskówkach brzmi poprawna, piękna mowa, która przekazuje gamę uczuć i emocji bohatera. We współczesnych kreskówkach głosy są takie same, poziom kultury mowy jest niski, a mowa słaba. Radzieckie karykatury przyczyniają się do rozwoju mowy, a współczesne - do opóźnienia.

Radzieckie bajki są różnorodne, niepowtarzalne, każda postać ma swój własny charakter, emocje, głos, autorską muzykę w tych kreskówkach. Współczesne przypominają stemplowanie gatunku: podobne historie; podobni bohaterowie, którzy przemawiają tymi samymi głosami, tak samo się śmieją, skaczą, upadają; podobne dźwięki. We współczesnych kreskówkach jest dużo agresji i irytacji, a często tworzą je pozytywni bohaterowie.

Dzieci uzyskują pozytywne emocje poprzez kreskówki, radują się, współczują, płaczą. Przedszkolaki są bardzo wrażliwe i nie zawsze potrafią odróżnić „rzeczywistość od wytworów wyobraźni”. Dlatego dzieci zaczynają ufać kreskówce, akceptując ją jako część rzeczywistości, dostrzegając zawarte w niej wartości i postawy. Kreskówki „odgrywają ważną rolę w kształtowaniu postrzegania i świata”.

Dla dzieci sztuka jest formą poznania i panowania nad światem, to starszy przyjaciel, który pokazuje „co jest dobre, a co złe”, jakie konsekwencje i kary mogą nastąpić po złym działaniu, jakie pozytywne skutki mogą nastąpić po prawidłowym działaniu. Dziecko uczy się poprzez bajki, uczy się wielu nowych rzeczy: nowych zjawisk, imion, słów, humorystycznych sytuacji.

Dzieci nawiązują kontakty towarzyskie, ucząc się zachowania od postaci z kreskówek. Dzieci początkowo uczą się przez naśladowanie. Dlatego, podkreślając swoje ulubione postaci z kreskówek, dzieci zaczynają je naśladować, zachowują się jak one, mówią ich językiem, stosują wiedzę zdobytą w kreskówce.

Zaczynają prosić rodziców o rzeczy przedstawiające ich ulubione postacie i dedykują im swoje pierwsze szkolne eseje. Nie ma wątpliwości, że skuteczne rodzicielstwo wymaga zapewnienia dziecku dobrych wzorów do naśladowania.

Kreskówki są zrozumiałe dla przedszkolaka, ponieważ w przystępnej formie wyjaśniają dziecku wiele procesów, wprowadzają je w świat, zaspokajają potrzeby poznawcze i emocjonalne. Cartoon jest najskuteczniejszym edukatorem ze środowiska artystycznego i medialnego, ponieważ łączy słowo i obraz, czyli zawiera dwa narządy percepcji: wzrok i słuch jednocześnie.

Dlatego kreskówka ma potężny potencjał edukacyjny i jest jednym z autorytatywnych i skutecznych materiałów wizualnych.

Ale ponieważ często współcześni nauczyciele i rodzice nie traktują kreskówek wystarczająco poważnie, nie doceniając ich wpływu na dziecko, powstaje sytuacja, gdy dziecko patrzy na wszystko. Ale kreskówka może przyczynić się do ukształtowania osobowości dziecka, a wręcz przeciwnie, może utrudniać. Jeśli kreskówka ma potencjał anty-wychowawczy lub nie jest adekwatna do wieku dziecka, jej wpływ będzie nadal obecny i może w ogóle nie prowadzić do zamierzonych rezultatów. Negatywny wpływ mediów na dzieci, które jeszcze nie umieją krytykować zjawisk świata zewnętrznego, może być niebezpieczny. Aby zneutralizować negatywne wpływy lub nie pozwolić na nie w ogóle, a wzmocnić pozytywne wpływy, konieczne jest wprowadzenie kreskówek do czynnika „ukierunkowanych wychowawców”.

W tym celu należy ocenić potencjał edukacyjny kreskówek i celowo z nich korzystać, wprowadzając bajki jako dodatkowy środek kształtowania jakichkolwiek cech w programach placówek dziecięcych, a także udzielać rodzicom zaleceń dotyczących edukacji domowej. A także ujawnić negatywny potencjał, aby rodzice chronili przed nim dziecko lub nauczyli się z nim pracować, ujawniając istotę tego negatywu. Jeśli bajki nie zostaną przeniesione do kategorii celowych i kontrolowanych pedagogów, wpłyną na dziecko w sposób chaotyczny i negatywny.

Bajki zawierają potencjał edukacyjny, który promuje lub utrudnia rozwój poznawczy, estetyczny, emocjonalno-figuratywny przedszkolaków i młodszych uczniów. Dotyczy to wszystkich kreskówek.

Większość sowieckich karykatur zawiera potencjał edukacyjny, który można celowo wykorzystać do szkolenia i edukacji, współczesne karykatury najczęściej zawierają destrukcyjny potencjał antykulturowy, który nie zadowala rozwiązania problemów edukacyjnych, zwłaszcza edukacji moralnej, pracowniczej i estetycznej.