Manipulacja filmem: niebezpieczne sztuczki reżysera na widza

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Wszystko zaczyna się od świadomości rzeczy nieistotnych. Ukryta reklama jest łatwiejsza do zrozumienia niż propaganda, mimo że są tworzone przy użyciu tej samej technologii. Ale świadomość wielu sprzeciwia się studiowaniu materiałów o propagandzie, ponieważ po prostu nie mogą uwierzyć, że jest to możliwe. Łatwiej jest z ukrytą reklamą, ponieważ oficjalnie uznaje się, że istnieje, można znaleźć nawet skąpe, obiektywne informacje na jej temat.

Ale nawet informacja o ukrytej reklamie powoduje dla wielu odrzucenie - „to przypadek”, „nie może być”, „nie działa”. Następnie musisz zacząć zajmować się jeszcze prostszymi rzeczami. Typowa osoba nie ma żadnego poziomu kompetencji w zakresie ukrytych wpływów w mediach, ale istnieją działania, które pomogą w tym postępie. Konieczne jest stopniowe analizowanie różnych materiałów, obserwowanie, jak powstaje ukryta reklama w filmach i programach, a także zwracanie uwagi na inne wpływy, które nie są postrzegane przez widza. Na początek przyjrzyjmy się najprostszym manipulacjom, z których wielu nie zdaje sobie sprawy.

Przykłady nieświadomych wpływów

Oświetlenie

W filmach zawsze jest jasno – wszystkie ważne szczegóły są wyraźnie widoczne, wielu nie zastanawia się, dlaczego tak jest, bo nawet nie dostrzegają nienaturalności. A powodem jest to, że używają specjalnego oświetlenia. Jest to tak ważne, że często można ustawić oświetlenie dla jednej małej sceny na wiele godzin. Istnieje specjalny zawód - źródło światła.

Głos aktorski

Wymagane dźwięki. Jeśli zobaczysz w filmie mysz lub szczura, na pewno usłyszysz, jak piszczy, nawet jeśli nie piszczało podczas strzelania. Powodem jest konieczność zwiększenia realizmu, zanurzenia widza w iluzji stworzonej przez film. W tym celu stosuje się wiele technik, to jest jedna z nich. Istnieje paradoks, kiedy w kadrze może pojawić się chomik, piszcząc, chociaż w rzeczywistości chomiki nie piszą. Ale dla zwiększenia „realizmu” ten dźwięk jest nakładany na montaż tak, aby widz, dzięki dźwiękom z otoczenia „poczuł się jak w filmie”. Można też powiedzieć, że jeśli w filmie pojawi się kot, to z dużym prawdopodobieństwem miauczy, sowa rzęzi, a wrona, która odleciała, na pewno zarechotuje. Kiedy znasz wiele technik, dość trudno jest obejrzeć niektóre filmy, ponieważ widzisz „podręcznik szkoleniowy” i szablony.

Funkcje tłumaczenia

Tłumacze dobierają słowa tak, aby artykulacja dubbingu była zbliżona do oryginału. Zadanie tłumacza jest dość trudne, trzeba nie tylko przetłumaczyć frazę z dokładnym znaczeniem, ale także zmieścić się w ilości sylab. Na przykład w języku rosyjskim słowa są dłuższe niż w języku angielskim, co wpływa na niektóre gry, w których nie masz czasu na przeczytanie napisów, ponieważ tłumacz dokładnie oddaje znaczenie, bez wahania podwajając ilość tekstu. Ale zadanie tłumacza do dubbingu filmu jest jeszcze trudniejsze, ponieważ oprócz dokładnego tłumaczenia i uformowania frazy o odpowiedniej wielkości, trzeba również zagłębić się w artykulację. W rezultacie dobrze wykonane tłumaczenie podczas dubbingu nie jest uderzające i wydaje się, że niektórzy „Piraci z Karaibów” w oryginale mówili po rosyjsku, a nie po angielsku.

Swoją drogą tłumaczy się to obecnością dziwnych słów i trochę głupich/krzywych sformułowań myśli w ustach niektórych postaci – na tyle ważne jest, aby wejść w artykulację, żeby widz nie dostał dysonansu, a trochę mniej, żeby fraza nie będzie idealna w znaczeniu i konstrukcji. Jeśli ponownie odwiedzasz Piratów z Karaibów, miej oko na to, co mówią postacie i jeśli jest to spowodowane trudnościami w artykulacji. I jeszcze jedno – nie mylcie tłumaczy i lektorów. Na przykład niektórzy ludzie mówią „złe tłumaczenie filmu”, gdy mają na myśli aktorstwo głosowe. Tłumacze pracują z tekstem, tłumacząc z jednego języka na drugi, a ci, którzy mówią, niczego nie tłumaczą, mówią za bohaterów.

Czego widz nie widzi, bohater nie widzi. Czasami w filmach postać widzi coś dopiero wtedy, gdy pojawia się w kadrze, chociaż z jego pozycji wszystko powinno być doskonale widoczne. Większość widzów o tym nie myśli, a im mniej widz jest świadomy, tym mniejsze prawdopodobieństwo, że dostrzeże takie szczegóły. Często ludzie zwracają na to uwagę w filmowych grzesznikach.

Makijaż w kinie

Makijaż w filmach. W filmach starają się, aby obrazy były jak najbardziej jasne, a twarze bardziej wyraziste, ale widz stopniowo się do tego przyzwyczaja. A ponieważ się do tego przyzwyczai, musisz wywrzeć jeszcze silniejszy wpływ. W rezultacie w filmie dziewczyna z 1964 roku wygląda na przesadnie wymyśloną, ale wielu tego nie zauważa, ponieważ zwykle nie odbiera krytycznie tego, co jest wyświetlane na ekranie. Oglądając niektóre filmy, wystarczy usunąć w myślach korekcję barwną i efekty, aby odpowiednio odbierać to, co jest pokazywane, a będziecie przerażeni – nakładam makijaż jak na panelu. A potem myśl - jak wcześniej tego nie zauważyłem? A faktem jest, że inaczej traktujemy to, co dzieje się na ekranie w filmie, niż zwykłe strzelanie do zwykłego człowieka amatorską kamerą. Filmowcy starają się stworzyć „magię” kina ze szczególnym nastawieniem widza, podczas gdy ono działa.

Funkcje animacji

W kreskówkach postacie mają duże głowy. Powodem jest to, że trzeba demonstrować emocje, a jeśli uczynisz je proporcjonalnymi, to trudno będzie je zobaczyć. Ale sytuacja z oczami jest znacznie gorsza – one rosną. Oczywiste jest, że oczy są zwierciadłem duszy i aby lepiej wpłynąć na widza w filmach, oczy zawodzą, aw kreskówkach robią trochę więcej. Zapamiętaj spojrzenie słynnego kota z „Shreka”. Oto tylko jeden problem - ludzie stopniowo przyzwyczajają się do tego i dla nich staje się normą, a jeśli ten rozmiar oczu jest już normą, to co należy zrobić? Zgadza się, zrobić jeszcze więcej. W rezultacie mamy brzydkie postacie, które wydają się piękne dla „rozmytego” oka. A teraz wyobraź sobie tę dziewczynę w rzeczywistości - też się boisz?

Im bardziej urocza lub „piękna” postać musi być zrobiona, tym bardziej jego oczy uczynią go (oczywiście tutaj, podobnie jak w ukrytej reklamie, najważniejsze jest, aby nie przesadzić, w przeciwnym razie osoba zauważy technikę manipulacji, a to spowoduje odrzucenie). Dlatego dziewczyna na tym zdjęciu ma znacznie większe oczy niż facet. Ale bez wątpienia straszne jest tutaj, że w kreskówkach kładzie się obraz piękna dla dzieci, czyli ideału, do którego będzie dążyło dziecko w wieku dorosłym. Nie, nie jest to wrodzone genetycznie, ma na to wpływ wychowanie. Polecam obejrzeć film „Wpływ kreskówek na umysły dzieci”.

Korekcja kolorów

„Magia” kina tworzona jest także za pomocą korekcji kolorów, z której też wielu nie zdaje sobie sprawy. Jeśli zwykły człowiek znajdzie w Internecie kadr z filmu, od razu stwierdzi, że jest to kadr z filmu, a nie tylko fotografia. Ale nie każdy będzie w stanie powiedzieć, dlaczego od razu to zrozumiał, niektórzy będą musieli skrzypić mózgiem, aby to zrozumieć. Wielu nie będzie nawet w stanie jasno sformułować - powiedzą coś w stylu „zbyt piękne”, „jakiś profesjonalista”. Kadr z filmu różni się jednak bardzo wyraźnie od zwykłej fotografii. Jak dowiedzieliśmy się powyżej, będzie dodatkowe oświetlenie – wszystkie detale będą bez zbędnych cieni, ale to drobiazgi. Do tego dojdzie korekcja kolorów – wtedy zmienia się nie tylko balans bieli, ale stosuje się wiele innych efektów.

W Internecie można nawet znaleźć samouczki wideo, jak zrobić wideo lub zdjęcie z kwiatami, jak z filmu. Chociaż korekcja kolorów jest inna nawet podczas tego samego filmu. Na przykład w filmie Burnt by the Sun 2 pierwsza scena ze Stalinem została pokazana w ciepłych i jasnych barwach, doszło nawet do specjalnie wykonanej prześwietlenia. Mniej więcej to samo (ale bez prześwietlenia) pokazało sceny z wysadzonym mostem. A zimowa scena bitwy kremlowskiej kompanii została pokazana w zimnych barwach. Zmiana tonów to technika manipulacji, z której wielu nie zdaje sobie sprawy, ale przekazuje odpowiedni „nastrój”. Czasami krytycy filmowi oceniają nawet korekcję kolorów w swoich recenzjach, na przykład Jewgienij Bazhenov w swojej recenzji wideo powiedział o filmie Bondarczuka w Stalingradzie „dobrej korekcji kolorów” (sam film jest oczywiście zły).

Świadomy fałsz

Często reżyserzy celowo kłamią w filmie, aby wyglądał bardziej jak „prawda”. Na przykład w „Gwiezdnych wojnach” celowo słyszeli odgłosy eksplozji w kosmosie, chociaż próżnia nie przekazuje dźwięku. Powód jest prosty – trzeba wpłynąć na widza, a dźwięk pozwala wywołać efekt „wow”, bez tego eksplozja nie jest eksplozją.

Mogą pokazać celowe kłamstwo tylko dlatego, że widz ma taki stereotyp. Na przykład w rzeczywistości tłumiki nie sprawiają, że dźwięk wystrzału wygląda jak kliknięcie lub krótki, cichy gwizdek, hałas od wystrzału nie jest tak bardzo redukowany, najważniejsze jest to, że dźwięk nie wygląda piorunem. Ale jeśli kręcisz film, to najpierw nie wygłosisz widzowi wykładu o tłumikach, ale po prostu pokażesz go tak, jak oczekuje, bo inaczej pomyśli, że filmowcy „spieprzyli”. Może to odwrócić uwagę widza od oglądania filmu i wyrwać go z transu.

Chociaż mam nadzieję, że kiedyś filmy naprawdę się przydadzą, na przykład mini wykład o tłumikach jest łatwy do dodania do filmu, na przykład jedna postać uczy drugiej posługiwania się bronią i mówi mu. W kinie można opowiedzieć wiele przydatnych rzeczy, ale jak dotąd jest to niezwykle rzadkie, zwykle w filmach „uczą” tylko picia i palenia. Nawiasem mówiąc, jeśli jesteś zorientowany w jakiejś dziedzinie, to prawdopodobnie zauważyłeś, jakie bzdury na ten temat pokazują w filmach, na przykład praca policji nie zostanie pokazana tak, jak jest w rzeczywistości, ale sposób, w jaki publiczność myśli o tym.

Co do dźwięków - jeśli postać wyciągnie zimną broń, to ludzie mogą dodać jego dzwonek, jakby został wyjęty z metalowej pochwy, chociaż mogą być skórzane, albo w ogóle nie istnieją, gdyż wydarzyło się w filmie Michałkowa „12”. Światło w wydłużonych pomieszczeniach jest włączane sekwencyjnie. Jeśli postacie znajdują się w długim tunelu, to po włączeniu świateł zobaczymy, jak światła zapalają się powoli, stopniowo rozświetlając coraz większą przestrzeń.

Wniosek

Te rzeczy nie są realizowane i bezpośrednio wpływają na podświadomość. Te i wiele innych ukrytych wpływów powoduje, że widz pogrąża się w filmie, wpadając w trans. Musisz zrozumieć dziesiątki takich technik, aby zrozumieć, ile zawiera się w filmach.