Przez wieki i przestrzenie: sztuka naskalna Rosji

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Od 25 listopada Towarzystwo Historyczne w Moskwie gości wystawę „Przez wieki i przestrzenie: sztuka naskalna Rosji”. Elena Siergiejewna Lewanowa, kandydatka nauk historycznych, kierownik Centrum Sztuki Paleo Instytutu Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk oraz Elena Aleksandrowna Miklashevich, pracownik naukowy Centrum, opowiedziały o pracy organizatorów i najciekawszych eksponatach sprowadzony do stolicy w programie radiowym „Proshloe”. Oferujemy Ci zapis tej rozmowy.

Od 3 do 6 grudnia odbywają się wycieczki po wystawie, na które można się zapisać na stronie Instytutu Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk.

A nasz wspaniały materiał na temat sztuki paleo jest tutaj.

Pan Rodin: W przyszłym tygodniu w Moskwie odbędą się dwa ważne dla rosyjskiej archeologii wydarzenia. Są to wystawa „Przez wieki i przestrzenie: sztuka naskalna Rosji” oraz konferencja „Znaki i obrazy w sztuce epoki kamienia”. Porozmawiajmy najpierw o wystawie: jaka jest jej koncepcja, jakie eksponaty będą prezentowane?

E. Lewanowa: Wystawa jest organizowana przez Instytut Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk oraz Syberyjskie Stowarzyszenie Badaczy Sztuki Prymitywnej. Powierzchnia wystawiennicza nie jest bardzo duża - nieco ponad 100 m². Ale to bardzo nasycona przestrzeń: eksponowanych jest tu wiele eksponatów z różnych regionów Rosji, od północnego zachodu po Daleki Wschód i Czukotki. Staraliśmy się pokazać, jak różnorodna jest sztuka naskalna w Rosji, dlatego na wystawie można zobaczyć bardzo różne eksponaty.

Przygotowując ten projekt skupiliśmy się na przedstawieniu go przede wszystkim środowisku naukowemu. Jak słusznie powiedziałeś, otwieramy bardzo dużą konferencję poświęconą sztuce epoki kamienia, a goście konferencji będą jednymi z pierwszych zwiedzających wystawę. Ponadto projekt adresowany jest do przedstawicieli władz i wszystkich tych, którzy, powiedzmy, podejmują decyzje w tym kraju. W dzisiejszych czasach problematyka badań i konserwacji zabytków sztuki naskalnej jest bardzo dotkliwa i problemy te należy poruszyć, należy na nie zwrócić uwagę. Chętni na wystawę mogą zapisywać się na wycieczki, chętnie pokażemy eksponaty i opowiemy o nich.

Pan Rodin: Jak się zarejestrować? Gdzie odbędzie się wystawa?

E. Lewanowa: Wystawa odbywa się w Rosyjskim Towarzystwie Historycznym. Można tam przyjechać od 3 do 6 grudnia na wycieczkę. Szczegółowe informacje o nagraniu znajdują się na stronie Instytutu Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk oraz na stronach Instytutu w sieciach społecznościowych.

Pan Rodin: Eleno Aleksandrowna, okazuje się, że na tę wystawę zebrałaś najbardziej kultowe zabytki z całej Rosji i przywiozłaś je tutaj, do Moskwy?

E. Miklashevich: Tak, będą pomniki z całej Rosji, ale nie te najbardziej kultowe. Ponieważ ograniczała nas przestrzeń, a dodatkowo nasze zadania, postanowiliśmy wyselekcjonować te zabytki, które obecnie znajdują się na wstępnej liście Światowego Dziedzictwa UNESCO. Jest ich czterech z Rosji. Na głównej liście UNESCO w Rosji nie ma zabytków sztuki naskalnej, mimo że jest to bardzo znacząca część naszego dziedzictwa kulturowego, choć być może mało znana.

Pan Rodin: Ta informacja jest po prostu szokująca. W końcu wszyscy, nawet ludzie z dala od historii, wiedzą o jaskini Kapova, wiedzą o petroglifach. Okazuje się, że nic z tego nie jest chronione przez UNESCO?

E. Miklashevich: Jeszcze nie strzeżony, tak.

E. Lewanowa: Ale wykonuje się dużo pracy. Pierwszy pomnik – Sikachi-Alyan z Dalekiego Wschodu – wszedł na Listę już w 2012 roku. Ale żeby się tam dostać, tylko po to, by przygotować dossier, zarówno badacze, jak i przedstawiciele władz muszą wykonać ogromną pracę. Dlatego pokazujemy te pomniki na wystawie – żeby ludzie o nich wiedzieli, reprezentowali je.

Pan Rodin: Wszyscy oczywiście rozumiemy, czym jest sztuka naskalna. To jest coś namalowanego lub wydrapanego na skale, w jaskini, na kamieniu. Ale jak w ogóle sprowadzić sztukę naskalną do Moskwy i jak ją pokazać?

E. Miklashevich: Najpierw chciałbym wymienić wszystkich czterech kandydatów ze wstępnej listy UNESCO. To wspomniany już Sikachi-Alyan na Dalekim Wschodzie. To pasmo górskie Oglakhty w Republice Chakasji. Są to petroglify Morza Białego i jeziora Onega w Republice Karelii oraz oczywiście słynna jaskinia Kapova na Uralu.

Na wystawie prezentujemy więc informacje o nich, opowiadamy o tym, jaka praca jest tam wykonywana, jakie rysunki są dostępne, jaki rodzaj sztuki jest prezentowany. Wszystkie te zabytki są bardzo różne. Są malowidła naskalne, są petroglify na otwartych skałach, jest neolit, paleolit, są rysunki etnograficzne. Pomniki należą do różnych epok, wykorzystują różne techniki, różne tematy, dzięki czemu mogą adekwatnie reprezentować sztukę naskalną całej Rosji. Ponadto wystawa zaprezentuje Tomsk Pisanitsa jako zabytek certyfikowany przez muzeum, a także petroglify Pegtymela w Czukotki. Te petroglify były intensywnie badane przez Ekaterinę Georgievnę Devlet, której pamięci poświęcona jest wystawa.

Obrazy Tomska Pisanicy. Źródło:

Pan Rodin: Jak jednak pokazać różne konkretne obiekty, jak będą prezentowane?

E. Miklashevich: Oryginałów oczywiście nie możemy przywieźć, bo skały są ciężkie i muszą być na swoim miejscu. Ważną rolę odgrywają wysokiej jakości zdjęcia i różne kopie, które oddają cechy i piękno tych zabytków. Jednym z najciekawszych momentów tej wystawy jest duża liczba kopii faksymilowych: obszernych, zaczerpniętych z oryginałów, których można dotykać, dotykać, oglądać.

E. Lewanowa: Najważniejsze, żeby nie upuścić ich na nogę, są ciężkie.

Pan Rodin: Jak można wykonać taki odlew?

E. Miklashevich: Silikonowa matryca wyciskowa została usunięta z oryginalnej skały. Aby to zrobić, skała jest pokryta płynną żywicą silikonową, która pozwala skopiować absolutnie wszystko. Detal jest absolutnie niesamowity: jeśli na skale znajduje się odcisk łapy muchy, będzie on widoczny na żywicy. Następnie silikon twardnieje i otrzymujemy elastyczny odcisk, matrycę, w której w warunkach laboratoryjnych można wykonać odlew z gipsu, z różnych nowoczesnych materiałów, tworzyw sztucznych, gipsu akrylowego. Możliwości jest wiele – wszystko zależy od budżetu, wagi kopii i innych powodów.

Powstałe kopie są przyciemniane dla większego prawdopodobieństwa, aby wyglądały jak żywy kamień. W efekcie otrzymujemy faksymile fragmentu skały – jeden rysunek lub małą scenkę. Na wystawie zostaną pokazane kopie z różnych zabytków: Pegtymel, Tomskaya Pisanitsa i Oglakhty.

Te zabytki pokażą różne zalety pozyskania takich kopii. Na przykład Pegtymel to najbardziej odległy, trudno dostępny zabytek w naszym kraju (znajdujący się na Czukotki), tam nawet znawców można policzyć na jednej ręce. Większość kopii powstała podczas wyprawy Ekateriny Georgievny Devlet, część z nich pokazujemy na tej wystawie.

Tomsk Pisanica jest dostępnym zabytkiem, zmuzealizowanym, w obwodzie kemerowskim znajduje się muzeum o tej samej nazwie „Tomsk Pisanica”. Prawie wszystkie rysunki są tam wyraźnie widoczne. Oprócz najciekawszych: tzw. górny fryz, który jest wyższy od wzrostu człowieka. Istnieje ponad sto postaci biegnącego łosia, słynnej sowy i różnych innych ptaków, niedźwiedzi i postaci antropomorficznych. Ten rysunek najlepiej zachował się na tym pomniku, ale szczęście, że możemy go zobaczyć dopiero wtedy, gdy uda nam się zbudować lasy i zbliżyć się do niego. Dlatego postanowiliśmy wykonać faksymile górnego fryzu i wystawić go w naszym muzeum. Przywieźliśmy teraz na wystawę kilka fragmentów kopii.

MI. Lewanowa: Pokażemy również bardzo ciekawe kopie petroglifów jeziora Onega i Morza Białego, wykonane przez artystkę Svetlanę Georgievskaya. Przyniosła ze sobą kilka trzymetrowych zatarć ogromnych petroglifów: to wydra i miętus. Bardzo piękne kopie naturalnej wielkości, prawdziwe przedmioty artystyczne. Mamy też kopie miki - np. z Oglakhty.

Pan Rodin: Czym są chusteczki, a czym kopie miki?

E. Miklashevich: Zwiedzającym zawsze podaję następujący przykład: w dzieciństwie każdy używał grafitowego ołówka do przecierania ich z monet na papier.

Pan Rodin: Tak, tak, kładziesz papier na monecie - i zaczynasz go pocierać ołówkiem…

E. Miklashevich: Tak, coś w tym stylu. Tylko do chusteczek zamiast zwykłego papieru stosuje się specjalny – ryżowy lub mikowy, a zamiast grafitu – farbę.

E. Lewanowa: Dodatkowo posiadamy modele 3D. Na przykład Jaskinia Kapova jest reprezentowana przez kilka modeli obrazów: jest mały wielbłąd i mamuty. Na wystawie zostanie również zademonstrowany doskonały film z pełnym skanowaniem laserowym jaskini Shulgan-Tash lub Kapovoy w Baszkirii.

Wiele informacji zostanie również przedstawionych na temat badań Ekateriny Georgievny Devlet - pierwszej kierownika Centrum Paleo-Artu Instytutu Archeologów Rosyjskiej Akademii Nauk.

Chcieliśmy oczywiście podać więcej informacji konkretnie o sztuce naskalnej UNESCO i UNESCO, aby zwrócić uwagę na potrzebę promocji tych zabytków. Obecnie, niestety, ze wszystkich obiektów dziedzictwa kulturowego sztuka naskalna jest najmniej dostępna dla ogółu społeczeństwa. I oczywiście chcielibyśmy, aby wystawy takie jak nasza odbywały się w większych przestrzeniach. Na przykład teraz z Kemerowa przywieźliśmy daleko od wszystkich castingów, jakie mogliśmy. A z Dalekiego Wschodu na pomnik Sikachi-Alyan można było przywieźć bardzo znany wizerunek łosia - pełnowymiarową kopię, ogromny głaz …

Pan Rodin: Posiadanie kopii to duża zaleta, prawda? Czy w takim razie kopia jest plusem?

E. Miklashevich: Prawidłowy.

Pan Rodin: Ponadto kopie pozwalają zobaczyć to, czego nie zobaczysz nawet na samym obiekcie. Jakim sposobem?

E. Lewanowa: Kopie pozwalają nam zobaczyć więcej niż moglibyśmy zobaczyć na skale, na przykład ze względu na specyfikę jej oświetlenia, a poza tym czasami możemy w ogóle nie widzieć petroglifów. Na przykład wiosną tego roku mieliśmy seminarium na temat sztuki naskalnej pod pomnikiem Tomskaya Pisanitsa i niestety goście seminarium nie mogli zobaczyć pomnika Tomskaya Pisanitsa, ponieważ woda się podniosła i nie można już było podejść do pomnika.

Mamy kilka odlewów, faksymile zaczerpniętych przez Elenę Aleksandrowną z pomników na zalanych terenach, gdzie przy wysokiej wodzie nic nie zobaczysz. Na niskiej wodzie widać, ale do tego trzeba zebrać ekspedycję i popłynąć tam łodzią.

Lub nasze Sikachi-Alyan nad Amurem, które również znajdują się w strefie zalanej. Wiele z naszych pięknych głazów petroglifów zostanie zamulonych lub zanurzonych.

Pan Rodin: O ile rozumiem, niektórych zabytków nie zobaczymy w najbliższym czasie. Co się z nimi dzieje? Jak starają się je odbudować, naprawić, czy co, żeby się nie zawaliły?

E. Miklashevich: Bardzo dobre i poprawne pytanie. Ponieważ inną funkcją kopii faksu jest tworzenie swego rodzaju „kopii zapasowej”. Niemal każdy z oryginalnych samolotów z malowidłami naskalnym ulega zarówno naturalnemu zniszczeniu, jak i zniszczeniu w wyniku działań człowieka. I nie da się tego kontrolować.

Pan Rodin: Jak dotkliwy jest ten problem dla różnych zabytków?

E. Miklashevich: Jest to bardzo dotkliwy problem, ponieważ zabytki są niszczone z różnych przyczyn i nie da się ich wszystkich odnowić, a niektórym przyczynom niszczenia nie da się zapobiec.

Jako przykład chciałbym przytoczyć Oglakhty - bardzo duży kompleks sztuki naskalnej, którego część znajduje się na przybrzeżnych klifach Jeniseju, czyli dawnego Jeniseju, a obecnie zbiornika Krasnojarsk. Skały zostały zalane wodą po odzyskaniu zbiornika. A petroglify są eksponowane tylko wczesną wiosną, czasem późną jesienią. Oczywiście większość z nich już się zawaliła, ponieważ tak długo znajdowały się pod wodą, a zwłaszcza z powodu wahań poziomu wody. Niektóre z petroglifów wciąż żyją, ale każdego roku coraz mniej wynurza się z wody. Zrealizowaliśmy projekt kopiowania takich petroglifów chwilowo wynurzających się z wody, a niektóre z nich prezentujemy właśnie na tej wystawie.

Pan Rodin: Opowiedz nam o datowaniu tego pomnika, o fabułach petroglifów, o ludziach, którzy to zrobili.

E. Miklashevich: Na tych przybrzeżnych skałach znajdują się najstarsze rysunki w Chakasji. Nie znamy ich dokładnego wieku, wiemy jedynie, że pojawiły się przed epoką brązu. Oznacza to, że mają co najmniej pięć tysięcy lat. A jak daleko sięgają w głąb lądu, czy to neolit, czy paleolit – my oczywiście nie wiemy. Do tej pory nie posiadamy żadnych odniesień do tych rysunków. Przedstawiają zwierzęta, które albo wyginęły, albo zmieniły swoje siedlisko: dzikie konie, dzikie byki, rundy, dziki, niedźwiedzie… Te dzikie zwierzęta „żyją” na rysunkach w zupełnie innym środowisku naturalnym niż to, które widzimy teraz w Chakasja - to krajobrazy stepowe.

Pan Rodin: I podobne pytanie o Sikachi-Alyan. Jacy ludzie wykonali te rysunki, jakie są fabuły? Co w ogóle wiemy o tym pomniku?

E. Lewanowa: Sikachi-Alyan to także złożony zabytek z datowaniem. Pochodzi z okresu wczesnego neolitu (analogicznie do ceramiki znalezionej na pobliskich stanowiskach) do średniowiecza.

Pan Rodin: Czyli wszystko to zostało narysowane przez tysiące lat?

E. Lewanowa: Tak, pozostawili tłoczenie i rysunki w bardzo różnych technikach. Na Sikachi-Alyan jest kilka punktów do lokalizacji kamieni. A kilka punktów zostało już zniszczonych w wyniku działalności człowieka. Czyli to, czego teraz nie mamy czasu na kopiowanie, możemy stracić, jeśli przede wszystkim nie zmieni się w żaden sposób sytuacja hydrauliczna z zabytkami. Głazy z petroglifami po prostu zejdą pod wodę i już się nie pojawią. I takie przykłady już istnieją: obrazy, których nie możemy znaleźć, ponieważ zostały udokumentowane przez wyprawę akademika Okladnikowa w latach 70-tych. Tam ludzie przedstawiali zarówno zwierzęta, jak i wiele masek, bardzo piękne geometryczne obrazy. Ale chyba najbardziej rozpoznawalnym obrazem są maski. To takie maski na twarz Dolnego Amuru. Staramy się je w pełni udokumentować, aby pomnik został w całości skopiowany i pozostał dla ludzkości.

Maska przebrania. Szeremietiewo, terytorium Chabarowska, r. Ussuri

Pan Rodin: Na zakończenie przypomnijmy raz jeszcze, co to za wystawa, gdzie się odbywa, jak się na nią zapisać, skąd uzyskać szczegółowe informacje.

E. Lewanowa: Wystawa „Przez wieki i przestrzenie: sztuka naskalna Rosji” odbywa się w Rosyjskim Towarzystwie Historycznym. To wspaniały podkład, który bardzo nam pomaga przy wystawie. Wystawę zorganizowało Syberyjskie Stowarzyszenie Badaczy Sztuki Prymitywnej oraz Instytut Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk. Na stronie Instytutu Archeologii Rosyjskiej Akademii Nauk znajdują się wszystkie informacje dotyczące rejestracji na wystawę. Można tam przyjechać od 3 do 6 grudnia z przewodnikiem. Elena Aleksandrovna i ja lub jeden z przewodników opowiemy o sztuce naskalnej Rosji.

M. Rodin: Dziękuję Ci bardzo.