Najbardziej sowieckie bajki o starożytnej Rosji

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Co sądzisz o tym, które sowieckie karykatury możemy powiedzieć, że uosabiają rosyjską kulturę, rosyjską sztukę? Czy przy tym są bardzo piękne, malowane w stylu klasycznym i ludowym? I czy są oparte na najlepszych dziełach literatury rosyjskiej (które z kolei oparte są na baśni ludowej)?

W takim zestawieniu zaliczyłbym przede wszystkim takie bajki jak „Mały garbaty koń”według Erszowa, „Opowieść o zmarłej księżniczce” oraz „Opowieść o carze Saltanie” według Puszkina, "Dwanaście miesięcy" według Marshaka, „Odważny króliczek” na Mamin-Sibiryak … A także "Królowa Śniegu" na podstawie sztuki Ostrowskiego i opery Rimskiego-Korskakowa, przepełnionych starożytnymi obrzędami i oczywiście adaptacją podań ludowych „Gęsi łabędzie” oraz „W pewnym królestwie” („Na rozkaz szczupaka”).

Oczywiście to nie wszystko, o czym można wspomnieć. Ale to te cudowne bajki nie bez powodu zadzwoniłem, łączy je to, że stworzył je jeden wspaniały reżyser, który nosi typowo rosyjskie nazwisko. Iwan, a najczęstszym rosyjskim nazwiskiem jest Iwanow!

Właściwie kredyty obejmują nie tylko Iwanowa, ale Iwanow-Wanoż (na początku tylko Vano). „Vano” to jego pseudonim z dzieciństwa i uczynił go pseudonimem twórczym. A więc on - Iwan Pietrowicz Iwanow!

Dziś skończyłby 120 lat. To prawda, że data urodzenia w różnych źródłach nie pokrywa się, mówią, że ósmy lutego, a potem dziewiąty. Ale to już nie jest ważne - co może oznaczać jeden dzień na tle stu dwudziestu lat?

Iwan Pietrowicz urodził się w Moskwie w wielodzietnej rodzinie szewca i robotnika. Dzieci w rodzinie ciągnęły do sztuki – jeden brat lubił fotografię, siostry interesowały się teatrem i grały w amatorskich przedstawieniach. I malował Vano! I miał też swój własny teatr - przedstawienie kukiełkowe.

Po ukończeniu dwóch klas szkoły parafialnej i Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury, w 1924 roku zajął się animacją i stało się to dziełem całego jego życia!

Nawiasem mówiąc, zadzwonił do niego przyjaciel, Władimir Suteev to także legenda.

Początkowo Ivanov-Vano pracował jako animator, a następnie został reżyserem. Animacja w ZSRR była wtedy w powijakach, a twórcy dali z siebie wszystko. Nie było wtedy celuloidu, bajki rysowano na papierze, stosowano przekłady. A metody strzelania też były dalekie od ideału.

Pierwsze prace, w których brał udział Iwan Pietrowicz, były eksperymentalne i innowacyjne - „Senka Afrykańczyk”, „Lodowisko”, „Czarno-biały”, „Przygody Munchausena” …

W 1934 Iwanow-Wano wraz z siostrami Broomberg rozebrany „Król Durandai”.

Dzieło to zapoczątkowało w jego twórczości rosyjski motyw ludowy, który stał się jego wizytówką.

A także bardzo ceniony „Król Durandai” Walta Disneyakupując tę taśmę i pokazując ją swoim artystom. Później pokazał im małego garbatego konia.

Stosunek naszych animatorów do Walta Disneya w latach 30. był szczególny. Jego filmy wywarły ogromne wrażenie, a wiele jego własnych zgromadzonych prac pozostawiono, by skopiować styl Disneya, w oparciu o samouczki opracowane dla artystów w jego studio. Nawet tradycyjne bestie z ludowych opowieści stały się jak amerykańscy bohaterowie.

Iwanow-Wano również nie unikał tych tendencji. Po „Królu Durandai” nakręcił kilka filmów, skupiając się na Disneyu. I dopiero zaczynając od „Moidodyra” (1939) Iwan Pietrowicz porzucił amerykańskie metody i zainspirował się pracami rosyjskich ilustratorów.

Po powrocie z ewakuacji Iwanow-Wano kontynuował poszukiwania swojej drogi w filmach animowanych „Skradzione słońce” i „Opowieść zimowa”. A w 1947 nadeszła najlepsza godzina - „Mały garbaty koń” stał się kamieniem milowym w kreatywności nie tylko dla Iwanowa-Wano, ale dla całej radzieckiej animacji!

Lata 50. to pojawienie się naszych bajek na nowy poziom jakości, były one bardzo cenione nawet za granicą. A jeśli można teraz oglądać dzieła z lat 30. tylko z historycznego punktu widzenia, to filmy z lat 50. nadal ogląda się z dużym zainteresowaniem.

Oprócz wspomnianych na początku artykułu arcydzieł warto zwrócić uwagę na inne prace Iwanowa-Wano z tego okresu: „Obcy głos”, „Leśny koncert” na podstawie bajek Michałkowa i „Przygody Pinokia” (wraz z D. Babichenko).

Od 1960 r. Iwanow-Wano przeniósł się do stowarzyszenia lalkarskiego i zaczął strzelać zupełnie inną techniką, ale nie porzucił rosyjskiego tematu. Z dzieł tego okresu - „Lefty”, „Jak jeden człowiek nakarmił dwóch generałów”, "Idź tam - nie wiem gdzie", "Pory roku" (za pomocą zabawek ludowych), „Rzeź w Kerzhenets” (na podstawie malarstwa freskowego) …

Te prace oczywiście zasługują na szacunek, ale nie cieszyły się popularnością wśród publiczności. A Iwan Pietrow wrócił do klasycznego rysunku - druga opcja „Mały garbaty koń” oraz „Opowieść o carze Saltanie”.