Lucid Dreams: artystka ucieleśnia obrazy ze swoich snów

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Fabuły i obrazy przychodzą do niej we śnie. Może dlatego Elena Mar nigdy nie robi szkiców do swoich obrazów. Sny to druga strona jej życia, w której artystka z Oryol czuje się bardziej komfortowo niż w rzeczywistości.

Niespokojna dusza

Zawsze wierzyła w sny. Sny stały się alma mater dla jej obrazów. A wcześniej była „długa droga po wydmach” – ścieżka poszukiwań, błędów, wrażeń. „Miałam piętnaście lat, kiedy poczułam się jak osoba bez skóry” - mówi Elena. - Kiedyś szłam ulicą, za starszymi kobietami narzekającymi zmęczonymi głosami do siebie na życie, na chorobę - nic specjalnego, wszystko jest jak zwykle. I nagle każdą komórką zacząłem odczuwać ich słowa na swoim ciele. Idę ulicą jak nago, „widzę” wszystkie moje mięśnie, słyszę krew pulsującą w żyłach. Zdarzało mi się to dość często, potem minęło z wiekiem. Być może tak ukształtowała się moja wrażliwość. W wieku około dziewiętnastu lat po raz pierwszy zobaczyłem ludzką aurę. Myślałem, że tracę wzrok, bałem się nawet. Wygląda jak kolorowe promienie światła wpadające do siebie. Pulsują one zwykle wyżej i intensywniej nad głową, na wysokości splotu słonecznego i wzdłuż ramion. Przedmioty też mają aurę, jest bardziej monotonna i kontrastowa.”

Wizje w kolorze sprowadziły Elenę do szkoły artystycznej, ale jej twórcze skłonności nie zmaterializowały się. Miała talent do języków, wstąpiła na Wydział Języków Obcych, jednak tam też nie zapuściła korzeni. Dusza biegała w poszukiwaniu swojego miejsca w tym życiu, ale go nie znalazła.

Błogość światła

Po raz pierwszy zobaczyła przyszłe obrazy we śnie, gdy miała niewiele ponad trzydzieści lat. Wiedziałem, że to nie są tylko marzenia, czułem, że wizje należy ożywić, urzeczywistniać. Artysta nazywa je progami podświadomości, warstwami, plazmami. „Miałem wtedy trudny okres w moim życiu. To było tak, jakbym nie żył, ale powoli umierał. Kiedy się położyłem, zamknąłem oczy i pomyślałem, że nie wstanę. I nagle poczułem, że wpadam w jakąś przestrzeń, przebijając się przez niewidzialne warstwy energii, które zupełnie się od siebie różniły. W jednej z warstw czas został zmarnowany i zmarnowany. Utopiłem się w nim, wyszedłem, ponownie utonąłem i znów się podniosłem. Potem była dziwna warstwa, w której nic nie czułem. Było wiele warstw, były jakby żyły. Przeszedłem przez nie przez tunel. Kiedy na końcu rozbłysło światło, stało się dla mnie łatwe – pełna błogość. Potem zobaczyłem jasne, pulsujące obrazy najwspanialszego dzieła, jakby pisane igłą, i zdałem sobie sprawę, że muszę spróbować je powtórzyć. Co dała mi ta podróż? Zdałem sobie sprawę, że będę żył i ujrzy światło.”

Grafika „Uprowadzenie Świadomości” to hołd złożony „wizycie” w świecie snów: dwa ogromne ptaki i naga dziewczyna rzucona na brzeg oceanu – wszystko w liliowo-zielonych zimnych tonacjach. Obraz „U wybrzeży Egiptu” aż kipi od „uczuć” Morza Czerwonego, które podkreślają ostre zarysy szkieletu egipskiego statku tonącego w błękitno-terakotowych falach. Dzieło powstało na początku lat 90. (jak większość innych), kiedy Elena nawet nie wyobrażała sobie, że za piętnaście lat tam odwiedzi. Potem były „Anioły przy murze Kremla”, według artysty, anioły różnych religii… Dlaczego i gdzie weszli do zimowej metropolii w czasach zmian, łamiąc śnieżnobiałe skrzydła na ziemskich ludzkich namiętnościach?

Posiada akwarelę na temat nieziemskiej miłości – „Jeden krok od ziemi”: dwie demonicznie atrakcyjne stylizowane postacie, połączone ze sobą w niebiańskiej przestrzeni z… tlenku chromu. I cały pokaz dziwacznych muszelek, meduz i symboli morskich. „Najbliższy mi jest motyw morski” – przyznaje artysta.- Może w jednym z moich poprzednich wcieleń mieszkałem nad morzem lub oceanem. W końcu nikt nie może powiedzieć z całą pewnością, czy jest to samooszukiwanie się, czy prawda - istnienie w innych ciałach, a nawet w innych wymiarach”.

Kolor i słowo

Kiedy marzenia uwalniają jej wyobraźnię, uświadamia sobie, że jest to „odpoczynek” dla mózgu. Włącza ulubioną muzykę i zaczyna malować farbami i lakierami papier, w miejscach, które odnajduje to, co chce zobaczyć jej wyobraźnia. A potem nadchodzą najświętsze chwile, kiedy możesz podnieść pędzel, aby ożywić istoty, które powstały z podświadomości, śledząc obrazy, które się pojawiły. W rzeczywistości jest to ten sam stan snu, ale ze szczotką w dłoni.

Ożywione obrazy są kapryśne, jak ludzie. Pewnego dnia Elena opuściła pracownię, nie dodając twarzy na jednym z obrazów. Im dalej od warsztatu szłam, tym bardziej niepokojące były uczucia, jakby wywoływały głosy z obrazu. Musiałem wrócić, żeby dokończyć robotę.

W 2000 roku artysta niespodziewanie zwrócił się do dziennikarstwa. Być może za pomocą snów zaproponowano nową drogę, na początku której pojawiły się opowieści o artystach, muzykach, aktorach, poetach. Potem była publicystyka społeczna: obrona interesów ludzi w sądach i komisjach śledczych, wyjazdy służbowe do domów dziecka, pomoc chorym i niepełnosprawnym w domach opieki. Dziennikarstwo społeczne rzadko jest jasne. Ale to jest droga Eleny.

Wiersze, czasem prowadzące do świata iluzji, czasem płonące prawdziwością, stały się twórczą paralelą obrazów. W słowach, podobnie jak na obrazach, pojawiły się kolory i obrazy. Jeden ze zwiedzających jej wystawę był zdziwiony: „Spójrz, mają nawet zapachy… To jest jakiś inny wymiar, ale pojechałem tam i zobaczyłem, co się dzisiaj dzieje i może się wydarzy”.

Zawsze coś rysuje w zeszycie, uczestnicząc w prawie wszystkich wydarzeniach dziennikarskich. Mówi, że sama ręka dedukuje znaki, symbole, twarze. Kreatywność jest jak oddychanie: żywa osoba nie może nie oddychać.