Kreskówka „Potwory na wakacjach”: podnoszenie tolerancji na zło

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Przesłanie kreskówek jest więcej niż zrozumiałe: pomieszanie pojęć dobra i zła, dyskredytowanie wizerunku dużej rodziny, nastoletnia zboczona „miłość” i fakt, że rodzice powinni akceptować takie „cechy” swoich dzieci i na wszelkie sposoby przyczyniają się do ich niekonwencjonalnego „szczęścia”.

W ramach przygotowania świadomości społecznej ludności do miękkiego postrzegania, do niedawna obcej nam „kultury” potworów, zombie i upiorów, ukazała się druga część kreskówki „Potwory na wakacjach”, w której wszyscy rodzaje złoczyńców są przedstawiane jako urocze i miłe stworzenia. Wyrzeczenie się woli rodziców, wulgaryzmy, perwersje, śmierć jako powód do żartów – to wszystko, niestety, nawet oswoiło się, jest obecne w nowej kreacji amerykańskiego przemysłu filmowego. Aby jednak zrozumieć zastosowaną technologię prania mózgu, przyjrzyjmy się szczegółowo temu obrazowi. Kreskówka „Potwory na wakacjach” (w wersji angielskiej – „Hotel Transylwania”) opowiada o synu Vlada Draculi - Draculi Jr. i jego dorosłej córce Mavis.

W pierwszej części hrabia w obawie przed ludźmi ukrył córkę przed światem zewnętrznym w wygodnym dla wszystkich potworów Hotelu Transylwania, gdzie sprzątają czarownice, garbus Quasimodo gotuje ze swoją ukochaną szczurką Esmeraldą, śpiewa Upiór Opera i zombie wykonują ciężką robotę. Ale w 118. urodziny jej córki zdarzają się dwa kłopoty: po pierwsze, ktoś dostaje się do hotelu, Jonathan jest amerykańskim turystą; po drugie - Mavis zakochuje się w tym właśnie Jonatanie. W drugiej części kreskówki główni bohaterowie, wampir Mavis i człowiek Jonathan, pobrali się i urodzili dziecko, Denis. Dracula próbuje zrobić z wnuka prawdziwego krwiopijcę, ale ten zachowuje się jak zwykły człowiek, a Hrabia podejmuje ryzyko „obudzić w swoim wnuku moc potwora i nauczyć go być potworem”. W rzeczywistości bycie potworem w sensie moralnym i etycznym jest główną rzeczą, której uczy ten obraz.

Po pierwsze, liczba zgonów i szczerze nieprzyjemnych scen, z których marszczy brwi nawet dorosły widz, jest po prostu poza skalą w kreskówce. Na przykład w pierwszej części wilkołak po prostu zjadł stado owiec, które blokowało drogę głównym bohaterom, z rozkoszą bekając wełną. W drugiej części młody widz usłyszy właśnie taką kołysankę - "zombie przyjdą i urwą sobie głowy, ręce i nogi na pół…". No i niekończąca się ilość upadków, klapsów, ciosów – m.in. w okolice pachwiny, po czym następuje demonstracja cierpienia bohaterów. I tak wygląda tort urodzinowy wampirzej dziewczyny.

Drugą rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę, jest ogromna ilość wulgaryzmów. Na przykład w bardzo „zabawny” sposób pokazano dzieciom noc poślubną niewidzialnych ludzi – ściśnięte łóżko i „klaszczące” dźwięki. W innej scenie miejscowy lekarz zaczął dręczyć hrabiego przebranego za kobietę, patrząc wyłącznie na tyłek tego pierwszego. Jest też szkieletowa kobieta z zazdrosnym mężem i śladami nekrofilii – gdy w pierwszej części kobiecy manekin unosi zombie, Hrabia żąda, by zostawił swój ciężar i nazywa ghula „nekrofilem”.

Niech Cię to nie zaskoczy, ale do tej pory dotknęliśmy jedynie wierzchołka góry lodowej destrukcyjnych programów tkwiących w tym hollywoodzkim produkcie dla dzieci na całym świecie. Zewnętrzna strona działek może wydawać się całkiem ładna. W pierwszej części główne przesłanie wiąże się z tym, że dzieci nie można trzymać w swoim zamkniętym świecie, ponieważ nadal będą chciały „wylecieć z gniazda” i założyć własną rodzinę. Druga część mówi, że nie da się samemu przerobić dzieci. Ale co dzieje się na zdjęciu domyślnie, całkowicie neguje wszelkie pozytywne znaczenie, zamieniając je w rodzaj „przykrywki informacyjnej” dla destrukcyjnych idei, które tkwią w umyśle widza:

• Wszystko, co tradycyjne jest przestarzałe i przestarzałe, fortuna jest po stronie nowej mody, nowego świata, nowego porządku.
• Miłość (a dokładniej przyciąganie od pierwszego wejrzenia) jest silniejsza i ważniejsza niż cokolwiek innego, „wezwanie serca” w ich dzieciach musi być interpretowane przez rodzica jako wielka miłość i akceptowane przez absolutnie każdego, nawet jeśli nie jest zbieżne ze swoim światopoglądem, prawami społecznymi i zdrowym rozsądkiem …
• Miłość nie ma „normy”, możesz nawet zakochać się w psie, czy potworze niepojętej rasy – masz do tego prawo.
• Jedno dziecko jest normą w rodzinie; więcej dzieci to katastrofa.
• Należy tolerować wszelkie odstępstwa od normy, unikając wydawania ocen moralnych „dobry/zły”.

Prześledźmy na konkretnych przykładach, jak dokładnie te semantyczne bloki trafiają do umysłu młodego widza

1. Wszystko tradycyjne - stare i niepotrzebne, fortuna jest po stronie nowej mody, nowego świata, nowego porządku. Cała pierwsza część poświęcona jest temu, jak młody Jonathan, jedyny młody człowiek w hotelu potworów, organizuje przyjęcie z okazji osiągnięcia przez Mavis pełnoletności. Aranżuje tańce, łyżwy i gry, zamiast nudnych ćwiczeń, zamiast bluesowej ballady śpiewa rocka. Zdobywa uznanie i szacunek wszystkich potworów, a Mavis w końcu się w nim zakochuje. I nie chodzi o to, że różne osobowości mają różne gusta: w kreskówce wszystko jest pokazane tak, jakby to była jedyna norma, i wszyscy zgadzają się z Jonathanem, nawet hrabia. Wszystko, co uważane jest za klasyczne, spokojne, tradycyjne, znaczące, zostaje natychmiast zmiecione przez potęgę młodości.

2. Miłość (a dokładniej przyciąganie od pierwszego wejrzenia) jest silniejsza i ważniejsza niż cokolwiek innego, „wezwanie serca” w ich dzieciach musi być interpretowane przez rodzica jako wielka miłość i akceptowane przez absolutnie każdego, nawet jeśli nie pokrywa się z jego światopoglądem, prawami społecznymi i zdrowym rozsądkiem. To główne przesłanie pierwszej części filmu. Na samym początku obrazu żona hrabiego ginie z rąk ludzi, ale to właśnie osoba musi zostać przyjęta do rodziny nagłą wolą córki. Co więcej, miłości Mavis i Jonathana nie udowodnił żaden test, tylko hrabia zrobił wszystko dla tej miłości: zmienił swoje zasady, przeczytał długą i pretensjonalną mowę przed innymi potworami, które przez setki lat bały się ludzi, a teraz muszą znaleźć osobę i przyprowadzić ją do jego domu. A wszystko to po prostu dlatego, że córka hrabiego powiedziała, że ma w sercu „Tink” (symbol miłości, zgodnie z fabułą kreskówki). Ten mityczny „odgłos”, który powstał praktycznie znikąd, stał się głównym argumentem za naruszeniem całego ustalonego porządku. Jeśli wcześniej w kreskówkach, aby pokazać pojawienie się miłości między bohaterami, pisarze zmusili ich do zdawania testów potwierdzających siłę ich uczuć, teraz bohaterowie muszą tylko powiedzieć o „drzemieniu” w ich sercach i wszystkich wokół muszą zaryzykować swoje życie i złamać drogę, która rozwinęła się przez wieki. Apogeum tego absurdu stanowi zdanie z drugiej części bajki: - Nie chciałbyś, żebym wyszła za mężczyznę… - Człowieka, wampira, jednorożca - gdybyś tylko był szczęśliwy!

3. Miłość nie ma „normy”, możesz być zakochany nawet w psie, czy potworze niepojętej rasy – masz do tego prawo. W drugiej części negatywne tendencje, usprawiedliwione „mocą miłości”, zostają doprowadzone do logicznego zakończenia. Oprócz wykazanych małżeństw między potworami a ludźmi wśród drugorzędnych postaci, wyjaśniono, że Denis - syn głównych bohaterów Mavis i Jonathana - ma sympatię do przypominającej człowieka wilczycy Vinnie. To, że między tymi dwoma bohaterami dzieje się coś więcej niż przyjaźń, można zauważyć w sposobie, w jaki Vinnie nieustannie liże Denisa, a próba popchnięcia jej przez złoczyńcę obejmuje w końcu siły wampirów śpiące u Denisa, co mimo wysiłków nie obudziło całej kreskówki. krewnych. Ciągłe dotykanie i ostatnie uściski tych postaci zdradzają również, że trzecia część prawdopodobnie będzie dotyczyć miłości ludzkiego wampira i humanoidalnego wilka.

4. Jedno dziecko jest normą w rodzinie; więcej dzieci to katastrofa. Volfych to człowiek rodzinny. Zawsze wygląda na zmęczonego, zgarbionego i „pomiętego” życia rodzinnego.

Ma wiele dzieci. Bez końca płatają figle, oddają się, walczą i niegrzeczni, za co Volfych zawsze musi przepraszać lub płacić za wyrządzone szkody. A tak mija każda noc:

Wyraźnie dyskredytujący obraz dużej rodziny ukazuje się także, gdy pokazuje się ich śpiących: ojciec z czerwonymi oczami od braku snu znosi fakt, że dzieci otaczały go i czasem ssały jego futerko, czasem śliniły się, albo po prostu sypiały na nim. całą gromadkę, nie pozwalając mu zasnąć. W jednej z końcowych scen pierwszej części okazuje się, że potrzebny jest zapach wilka. W odpowiedzi Volfych oświadcza, że od tylu lat zmienia pieluchy i stracił już cały nos, a kiedy próbuje zadzwonić do swoich dzieci, nie słucha go nikt oprócz jedynej dziewczyny Vinnie. Wizerunek ojca bohatera, który przedstawiany jest jako prawdziwy „przodek” (jeśli w młodzieńczym slangu), też nie budzi szacunku: jest staroświecki, trochę twardy w wyobrażeniach współczesnego świata, uprzejmy „ekscentrycznego”, który absolutnie nie rozumie współczesnej młodzieży.

5. Należy tolerować wszelkie odstępstwa od normy, unikając wydawania ocen moralnych „dobry/zły”. A teraz najważniejsza rzecz: w centrum fabuły historia opowiada o tym, co zawsze było uważane za zło i ma odpowiadające im obrazy: wampiry, zombie, szkielety, potwory śnieżne i inne. Z definicji wszyscy ci bohaterowie są brutalnymi i żądnymi krwi zabójcami. Ich wygląd jest uosobieniem negatywnych cech, w baśniach większości narodów zawsze służyły jako mroczna siła przeciwstawiająca się dobru. Ale w kreskówce „Hotel Transylwania” wszystko wywraca się do góry nogami: Dracula jest pracowitym i odpowiedzialnym ojcem; Frankenstein to ekscentryczny, miły wujek; mumia jest wesołym facetem; wilkołak jest wzorowym człowiekiem rodzinnym itp. Oznacza to, że celowe zło jest obdarzone dobrymi cechami, a nasze postacie są przedstawiane jako wzory do naśladowania. Ludzie na początku filmu pokazani jako źli, okrutni i dzicy, niszczą każdego, kto nie jest taki jak oni.

Hrabia Dracula i jego żona żyli szczęśliwie w swoim zamku, ale ludzie, dowiedziawszy się, że są wampirami, zaatakowali zamek. Hrabia próbował z nimi porozmawiać, powiedzieć im, że nie jest zły i od wieków nie pije ludzkiej krwi, ale ludziom to nie przeszkadzało, podpalili zamek i tym samym zabili jego żonę, pozostawiając Mavisa sierotę. Ten sam wątek jest kontynuowany, gdy Jonathan próbuje wyciągnąć rękę Mavis od hrabiego: - Mamy XXI wiek. Ludzie się zmienili! - Chcesz powiedzieć, że teraz nie będzie nikogo, kto nas nie znienawidzi? - Nie… masz rację…

Oznacza to zastąpienie pojęć dobra i zła. Jaka owsianka ocen moralnych będzie w umyśle dziecka po obejrzeniu takich bajek?

Jeśli zagłębisz się i spojrzysz globalnie, to - potwory to mniejszość, która ukrywa się przed złą większością (ludźmi). I ta zła większość będzie musiała się zmienić i zaakceptować mniejszość, która choć wygląda na wprost zła, w rzeczywistości jest podobno słodka i życzliwa (czy przypomina coś z nowoczesnych trendów promowanych przez Zachód w sferze płci?). Pod koniec pierwszej części kreskówki: ludzie pomagają i wspierają Draculę, aby mógł znaleźć Johna, a jego córka ma ślub z mężczyzną. W drugiej części ludzie i potwory już koegzystują pokojowo. Oznacza to, że podczas całej kreskówki obserwujemy pełne uznanie niektórych przez innych i na odwrót. Tym samym promowana jest idea, że należy tolerować wszelkie odstępstwa od normy, unikając wydawania ocen moralnych „dobry/zły”. W rzeczywistości twórcy kreskówek mówią nam: niech potwory żyją wśród ludzi, a ludzie wśród potworów, co w tym złego? Rodzaj symbiozy dobra i zła… Jest to rodzaj „podwodnej kopalni behawioralnej”, zaakceptowania tego, że człowiek traci zdolność odróżniania dobra od zła, a w rezultacie traci jakiekolwiek zrozumienie tego, czym jest norma. Zasiawszy takie ziarno w umyśle dziecka, w przyszłości już łatwo będzie go o czymkolwiek przekonać.

Tak więc przesłania kreskówek są bardziej niż zrozumiałe: mieszanie pojęć dobra i zła, dyskredytowanie wizerunku dużej rodziny, nastoletnia zboczona „miłość” i fakt, że rodzice powinni akceptować takie „cechy” swoich dzieci i we wszystkich sposoby przyczyniają się do ich niekonwencjonalnego „szczęścia”. Zwłaszcza na tle złego i okrutnego świata, który nie akceptuje dysydentów. Na koniec zademonstrujemy nagłą zmianę w wyrazie twarzy Drakuli, która okresowo pojawia się w kreskówce. Podczas rozmowy zwykle jest absolutnie spokojny, życzliwy i uśmiechnięty… Ale bardzo często, dosłownie na kilka sekund, taki się staje. A potem jego twarz znów wraca do poprzedniego stanu

Przemoc: Wiele scen z morderstwami, przemocą, walkami, głównymi bohaterami są potwory. Suszone gadające głowy, których usta są zaszyte tak, że mniej rozmawiają, albo rozrzucone kończyny jakiegoś zombie w przedpokoju - dla potworów niejako norma, ale dla psychiki dziecka takiej „normy” nie niesie cokolwiek dobrego.

Narkotyki: Brak. [kolor pudełka = żółty]

Seks: kilka wulgarnych wskazówek, w tym perwersja.

Morał: 1) Absolutne pomieszanie pojęć dobra i zła. 2) Ojciec nie ma szans na zrozumienie swojego dziecka. Rodzic musi być posłuszny woli dziecka, a nie próbować zmieniać jego skłonności, temat ten idzie w parze z promocją różnego rodzaju wypaczeń i odchyleń od normy. 3) Duża rodzina to udręka. 4) Liczne dowcipy typu: pierdzenie jest śmieszne; machać piątym punktem przed wszystkimi, wywołując śmiech u innych; uderzanie w krocze między nogami i obserwowanie czyjegoś bólu są również całkiem zabawne.

W kreskówkach „Potwory na wakacjach” zidentyfikowano następujące oznaki szkodliwej kreskówki:

- Główni bohaterowie kreskówek zachowują się agresywnie, okrutnie, okaleczają, zabijają, wyrządzają krzywdę. Co więcej, wszystkie szczegóły tego „smaku”, nawet jeśli wszystko to podawane jest pod przykrywką humoru. - Fabuła demonstruje niebezpieczne zachowanie, w przypadku próby powtórzenia go w prawdziwym życiu, dla zdrowia lub życia. - W kreskówce postacie charakteryzują się zachowaniem nietypowym dla ich płci: postacie męskie zachowują się jak kobiety, kobiety - jak mężczyźni.

- Fabuła zawiera sceny z lekceważącym zachowaniem wobec ludzi, zwierząt, roślin. Może to być kpina ze starości, słabości, słabości, niepełnosprawności fizycznej, nierówności społecznej i materialnej.

- Bohaterowie filmu są niesympatyczni, a nawet brzydcy. Dla percepcji dziecka, dla łatwiejszej orientacji w tym, kto jest „zły”, a kto „dobry”, konieczne jest, aby pozytywny bohater był atrakcyjny i na pozór przyjemny. Wtedy łatwiej będzie dziecku zrozumieć, którego z bohaterów należy naśladować, a którego przeciwnie.

- Komiks kultywuje bezczynny styl życia, promuje ideał „życie jest wiecznym świętem”, politykę unikania trudności i osiągania celów w łatwy sposób, bez pracy, a nawet oszustwa. - Film zawiera fabuły, które zniesławiają i pogardliwie opisują wszystko, co związane z macierzyństwem i porodem, wychowywaniem dzieci. Obrazy matki wyglądają odpychająco, ich sposób życia jest ukazany jako wadliwy i gorszy.