Historia stylu rosyjskiego

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

Jaka jest pierwsza rzecz, która przychodzi na myśl, gdy słyszysz frazę „styl rosyjski”? Prawdopodobnie - kokoshniki, malowanie w stylu Gzhel lub Khokhloma, rzeźbione ramy w oknach. Ale jak i kiedy pojawił się ten styl, czy w tych wzorach są jakieś znaczenia?

Piotr zniszczyłem (no, prawie) rosyjski styl

Piotr I, po studiach w Europie i ustanowieniu przyjaznych dla dyplomatycznych kanałów, postanowił pozbyć się wszystkiego „pierwotnie” rosyjskiego w domu - prawie wypowiedział wojnę archaicznemu średniowieczu i gorliwie odnowił i zeuropeizował Rosję. Car zaprosił włoskich architektów do budowy pałaców zamiast drewnianych wież, bojarzy kazali im zamiast tradycyjnych kaftanów zakładać europejskie stroje, golić długie brody i nosić pudrowane peruki.

Paul Delaroche. Portret Piotra I - Hamburg Kunsthalle

Przez kolejne dwa stulecia jego następcy rozwijali ideę „postępowej Rosji”. Nawet tradycyjna architektura sakralna została wyparta przez europejski barok w XVII i XVIII wieku.

Ale jeśli Piotr zdołał utrzymać pod kontrolą szlachectwo i oficjalną architekturę stolicy, chłopstwo i rzemiosło ludowe nadal żyły własnym życiem. Władze nie ingerowały w styl malowania kołowrotków, nie regulowały wzorów i motywów warsztatów ludowych rozsianych po całym kraju. Chociaż car-reformator również wniósł coś do „stylu rosyjskiego”: ze swojej ukochanej Holandii przywiózł porcelanę Delft, której niebiesko-białą kolorystykę później skopiowali mistrzowie Gzhel.

Powrócić do korzeni

Być może „styl rosyjski” nie dotarłby do nas, gdyby do drugiej połowy XIX wieku szlachta nie zwróciła się do swoich „korzeni”, nie zaczęła szukać narodowej idei i tożsamości. W modzie zaczęły pojawiać się elementy prymitywnego stylu ludowego, a życie zwykłych ludzi zainteresowało się wyższych sfer. Nie mniejszą rolę odegrali wędrowni artyści, przedstawiający surowe chłopskie życie.

Ponadto na przełomie XIX i XX wieku powstało stowarzyszenie artystyczne „World of Art”, które zajmowało się poszukiwaniem i ucieleśnieniem pierwotnych rosyjskich motywów w dziełach sztuki wizualnej. Fabuły rosyjskich baśni zaczęły pojawiać się również często w malarstwie – najbardziej uderzający przykład twórczości Wiktora Wasniecowa.

Wiktor Wasniecow. Bogatyrowie - Galeria Tretiakowska

W ilustracjach książkowych najbardziej znane stały się bajeczne ryciny Iwana Bilibina.

Ilustracja autorstwa Ivana Bilibina do "Vasilisa the Beautiful" - Belfry-MG, 2019

Rosyjskie piękności w kokosznikach i bohaterach stały się popularnymi obrazami nawet w handlu - były przedstawiane na przykład na paczkach.

Czekolada „Narodny” - I. P. Romanenkova Fabryka czekolady i słodyczy - Charków

Sztuka teatralna również przybrała ostry obrót. Na początku XX wieku przedsiębiorca Siergiej Diagilew organizował w Europie sezony rosyjskie, podczas których objeżdżał wystawy, spektakle baletowe i operowe. Najsłynniejszym baletem w stylu rosyjskim jest Ognisty ptak Igora Strawińskiego, do którego kostiumy i scenografię wykonał Leon Bakst, także członek Świata Sztuki.

We wnętrzach pojawiły się motywy rosyjskie - modne stały się piece kaflowe i haft ludowy. Sztuka biżuterii nie pozostała w tyle - Faberge i inni rzemieślnicy zaczęli produkować zastawę stołową i cenne bibeloty w stylu średniowiecznej Rosji.

Solniczka. Firma jubilerska P. A. Ovchinnikov, 1894 - Państwowe Muzeum Historyczne

A apoteozę powrotu stylu można uznać za obchody 300-lecia Domu Romanowów w 1913 r. - kodeks ubioru legendarnego balu kostiumowego wydany przez ostatniego rosyjskiego cesarza Mikołaja II zobowiązał wszystkich do stawienia się w strojach przed Ruś Piotrową.

Goście balu kostiumowego – domena publiczna

Rosyjski styl w architekturze

Ale oczywiście styl rosyjski najwyraźniej znalazł odzwierciedlenie w architekturze. Szczególnie popierał go cesarz Aleksander III, reakcjonista i nosiciel tradycyjnych wartości. Mówiono o nim, że sam wygląda jak rosyjski niedźwiedź - z brodą w kształcie szpadla, w przeciwieństwie do swoich poprzedników z eleganckimi cienkimi czułkami.

To Aleksander III zatwierdził projekt budowy cerkwi Zbawiciela na Przelanej Krwi w Petersburgu w tzw. stylu pseudorosyjskim, z kolorowymi kopułami i mozaikami. Budynek, całkowicie obcy ogólnemu architektonicznemu wyglądowi miasta, powstał w latach 1883-1907 i bardzo przypomina moskiewską katedrę św. Bazylego Błogosławionego z XVI wieku.

Kościół Zbawiciela na rozlanej krwi - Legion Media

Styl architektoniczny, który jest powszechnie nazywany „pseudorosyjskim”, ma wiele przykładów w Moskwie. W XIX wieku na Placu Czerwonym pojawił się budynek Muzeum Historycznego, zaprojektowany przez architekta Vladimira Sherwooda. Aby nie zakłócać otaczającego zespołu architektonicznego, został wykonany z czerwonej cegły i z charakterystycznymi elementami dekoracyjnymi - mnóstwem wypukłych detali, łuków, namiotów, ciężarów i innych technik, które były aktywnie stosowane w starożytnej rosyjskiej architekturze drewnianej.

Muzeum Historyczne - Skif-Kerch (CC BY-SA 4.0)

Wkrótce po wybudowaniu Muzeum Historycznego bardzo nieopodal pojawił się podobny gmach Dumy Miejskiej (obecnie mieści się w nim Muzeum Wojny Ojczyźnianej 1812 r.).

Dawny gmach Rady Miejskiej, obecnie Muzeum Wielkiej Wojny Ojczyźnianej 1812 r. - Legion Media

W stylu dawnych rosyjskich komnat bojarskich kolekcjoner Piotr Szczukin zbudował budynek przyszłego Muzeum Starożytności Rosyjskiej. W czasach sowieckich mieściło się tu Muzeum Biologiczne im. K. A. Timiryazeva.

Muzeum Biologiczne im. K. A. Timiryazeva w Moskwie - NVO (CC BY-SA 2.5)

Pojawiły się budowle naśladujące architekturę drewnianą XVI-XVII wieku. Tak więc drewniane wzory i rzeźbione elementy nadal można zobaczyć w wystroju posiadłości słowianofila Michaiła Pogodina w Moskwie i podobnych budynkach w całej Rosji.

Chata Pogodinskaya - Elena Butko (CC BY-SA 4.0)

W XX wieku architekci zaczęli dziwnie łączyć styl pseudorosyjski z nowym stylem secesyjnym. Na przykład w tym stylu wykonany jest dworzec Jarosławski w Moskwie, zbudowany przez Fiodora Szechtela.

Dworzec Jarosławski na przedrewolucyjnej pocztówce - Domena publiczna

Nowoczesny rosyjski styl

W 2000 roku nastąpił kolejny powrót do korzeni i wszystkiego, co tradycyjnie rosyjskie - neohistoryzmu. W moskiewskim majątku Kołomienskoje według starych szkiców odrestaurowano drewnianą wieżę cara Aleksieja Michajłowicza, ojca Piotra I.

Pałac Aleksieja Michajłowicza w Kołomienskoje - Legion Media

W parku Izmailovo zbudowano kompleks rozrywkowy Izmailovsky Kremlin, który naśladuje rosyjską architekturę z XVI-XVII wieku.

Kreml Izmailowski - Legion Media

Tematem biznesu stały się także tradycyjne motywy rosyjskie – w regionach oferują hotele w stylu rosyjskiej chaty, wabią do rosyjskiej łaźni. W ostatnich latach pojawia się coraz więcej restauracji kuchni rosyjskiej - zarówno tradycyjnych, jak i z nowoczesnym przemyśleniem znanych produktów i przepisów. Jedna z najsłynniejszych sieci restauracji wykorzystujących rosyjski styl - MariVanna ma swoje oddziały w Londynie, Nowym Jorku, Moskwie, Baku i obiecuje gościom poczuć "prawdziwego rosyjskiego ducha".

Pokaz mody Dolce & Gabbana w Mediolanie 2012 - Vostock-Photo

Projektanci mody, zarówno światowe gwiazdy, jak i ich mniej znani rosyjscy koledzy, zaczęli wykorzystywać w swoich kolekcjach narodowe rosyjskie motywy. Wiele elementów nawiązuje do malarstwa i wzorów sztuki ludowej, są to koronki, a kwiaty szale Pavloposad oraz biało-niebieskie kolory i wzory Gzhel.