Mieszkańcy folklorystycznego sennego królestwa wśród Słowian

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 16:14

"Śpij - brat na śmierć", "Śpij umarły" - głosiły rosyjskie przysłowia. W umysłach starożytnych ludzi sen otwierał drzwi do innego świata, pozwalał żywym widzieć przeszłość i przyszłość, komunikować się ze zmarłymi i otrzymywać porady lub ostrzeżenia.

piaskowy człowiek

Drzemka z rosyjskich kołysanek to nocny duch, który usypia ludzi. Jest szczególnie delikatny w stosunku do dzieci:

Etnografowie wydobyli obraz „miłej staruszki o miękkich i delikatnych dłoniach” lub „małego mężczyzny o cichym, kojącym głosie”. Ta postać może być zarówno mężczyzną, jak i kobietą.

Sandman spotkał się w grach dla dzieci:

W literaturze rosyjskiej XVIII-XIX wieku słowo „drema” było używane jako synonim drzemki, półsenu. A w XX wieku drzemka znów zaczęła kojarzyć się z konkretnymi obrazami. W wierszu o tym samym tytule Konstantina Balmonta z 1914 r. obraz Piaskuna daleki jest od dobrego ducha:

W bajkowym wierszu „Tsar Maiden” z 1920 r. Marina Cwietajewa namalowała Sandmana w postaci ptaka:

W 1923 r. Michaił Bułhakow użył podobnej metafory w swojej powieści „Biała gwardia”: „Nad miastem przeszła senna drzemka, błotnisty biały ptak przemknął obok krzyża Włodzimierza, spadł za Dniepr w gąszcz nocy i popłynął wzdłuż żelazny łuk."

Miły Sandman powrócił do dzieci w 1964 roku, kiedy poetka Zoya Petrova i kompozytor Arkady Ostrovsky napisali kołysankę „Zmęczone zabawki śpią” dla programu telewizyjnego „Dobranoc, dzieci!”

Bezonnica

Podobnie jak drzemka, bezsenność była zarówno stanem, jak i charakterem. Kiedy dana osoba nie mogła spać, tłumaczono to działaniami złych duchów, które nazywano inaczej: nietoperz, płacz, płacz, nocna sowa, krzyk. Wypędzili ich spiskami:

Duchy, które „szczypały i szarpały dziecko”, były przedstawiane na różne sposoby: w niektórych regionach - w postaci nietoperzy, robaków, ptaków, czasami - w postaci duchów lub wędrujących świateł, a czasami jako kobiety w czarnych ubraniach. Stopniowo ludzie zapomnieli o płaczu - złe duchy, i zaczęli wzywać płaczące dzieci.

Wiersze z różnych epok poświęcały bezsenności wiersze, Fiodor Tiutczew jako jeden z pierwszych odniósł się do tego motywu. W 1829 napisał wiersz „Bezsenność”. A rok później obraz Tiutczewa („Monotoniczna bitwa godzinami, / Opowieść o agonizujących nocach!”) został zrewidowany przez Aleksandra Puszkina:

Poeci Srebrnego Wieku odpowiedzieli na „Wiersze pisane nocą podczas bezsenności” Puszkina. W 1904 roku Innokenty Annensky opublikował w cyklu Bezsenność sonet „Parki – gaworzenie”, aw 1918 wiersz o tej samej nazwie napisał Walery Bryusow. Obaj poeci wzięli za podstawę wers z Puszkina, poświęcony starożytnym rzymskim boginiom losu i parków, tkających płótno życia. Park był często reprezentowany w postaci starożytnych starych kobiet.

W 1912 r. Anna Achmatowa napisała wiersz „Bezsenność”, a dziewięć lat później – Andrei Bely. Marina Cwietajewa poświęciła również poetycki cykl bezsenności. We wszystkich tych utworach krytycy literaccy odnajdują podobieństwa do wierszy Puszkina i Tiutczewa.

Prozaik Srebrnego Wieku Aleksiej Remizow zwrócił się do rosyjskiego folkloru. W miniaturowej bajce z 1903 roku „Światła Kupały” opisał duchy ze starożytnych przesądów. Szalejące w noc Iwana Kupały Remiz „Varaks-potok galopował zza stromych gór, wspiął się do ogrodu księdza, odciął księdzu ogon psa, wdrapał się na malinową grządkę, spalił psi ogon, bawił się ogonem”.

kot Baiyun

W dawnych czasach, aby dziecko dobrze spało, do kołyski wpuszczano kota. Fantastyczny kot z ludowych kołysanek również usypia dzieci:

Kot Bayun w bajkach był zupełnie inny - nie pocieszyciel dla małych dzieci, ale czarnoksiężnik, który zabija swoimi przemówieniami. Słowa „bayu-bye”, „lull” pierwotnie nie kojarzyły się ze snem - mówiły o hipnotyzującej mowie. „Przynęta” znaczyło „mówić, opowiadać”. W języku cerkiewnosłowiańskim słowo to oznaczało także „mówić, leczyć”, w języku bułgarskim i serbsko-chorwackim „wyczarować”.

Jednym z najbardziej znanych magicznych kotów w literaturze jest uczony kot z wiersza Aleksandra Puszkina Rusłan i Ludmiła, opublikowanego po raz pierwszy w 1820 roku. Poeta zanotował tę bestię zgodnie ze słowami swojej niani Ariny Rodionovnej: „Nad morzem jest dąb, a na tym dębie są złote łańcuchy, a kot chodzi po tych łańcuchach: idzie w górę - mówi bajki, dół idzie - śpiewa piosenki. Motyw ten przeniósł do prologu:

W 1863 roku kolekcjoner folkloru Aleksander Afanasjew opublikował zbiór „rosyjskich opowieści ludowych”. W jednej z wersji fabuły „Idź tam - nie wiem gdzie, przynieś to - nie wiem co” car wysłał głównego bohatera, zwanego Zagubionym, by złapać „bajunowego kota, który siedzi na wysoki filar dwunastu sążni i wielu ludzi bije na śmierć”. W bajce saratowskiej „Po kolana w złocie, po łokcie w srebrze” „w pobliżu młyna stoi złota kolumna, na niej wisi złota klatka, a po tym filarze chodzi uczony kot; schodzi - śpiewa piosenki, wznosi się - opowiada bajki”.

Kot Bayun niezmiennie siedział na podwyższeniu - dębie lub filarze, uosabiającym drzewo świata, oś Wszechświata. Kot szedł wzdłuż łańcucha, który symbolizował połączenie czasów. Ale na początku XX wieku pojawił się wizerunek kota na łańcuchu. Tak został przedstawiony przez Ivana Kramskoya na obrazie „Zielony dąb w pobliżu Lukomorye” i Ivana Bilibina na obrazie „The Scientist Cat”. W latach 1910 Władimir Taburin, który ilustrował Rusłanę i Ludmiłę, stworzył bardziej wiarygodny obraz. Jego Bayun nie siedział na łańcuchu, ale swobodnie po nim chodził. Nowością w grafice stały się bajeczne koty artystki Tatiany Mavriny, która łączyła impresjonizm i awangardę z motywami ludowymi.

Śpiąca księżniczka

Wiele narodów wierzyło, że czarownicy mogą zesłać sen lub bezsenność jako karę. Ten przesąd stał się podstawą rozpowszechnionej opowieści folklorystycznej o śpiącej księżniczce. Charles Perrault nagrał francuską wersję opowieści o księżniczce, która nakłuła palec wrzecionem i zasnęła na 100 lat. Wersja niemiecka została powtórzona przez braci Grimm. Rosyjska baśń została zachowana w podsumowaniu Aleksandra Puszkina. Poeta spisał „bajkę”, o której opowiadała Arina Rodionovna. Te historie są wypełnione niesamowitymi szczegółami. Na przykład we francuskiej „Śpiącej królewnie” dzieci księcia i już przebudzona księżniczka próbują zostać zjedzone przez własną babcię-kanibala. A w rosyjskiej bajce księżniczka naprawdę umiera, a „książę zakochuje się w jej zwłokach”. Aleksander Pushin pokrótce opisał fabułę:

W 1833 roku Puszkin stworzył Opowieść o zmarłej księżniczce i siedmiu bohaterach. A w 1867 kompozytor Aleksander Borodin napisał piosenkę Śpiąca księżniczka:

W 1850 roku francuski choreograf Jules Perrot wystawił w Petersburgu balet „Zwierzątko wróżek” do muzyki Adolfa Adama. Fabuła została oparta na Śpiącej królewnie. Ale prawdziwy sukces czekał na kolejny spektakl oparty na tej samej bajce. W 1888 r. dyrektor teatrów cesarskich Iwan Wsiewołożski wymyślił balet ekstrawagancki w duchu francuskich przedstawień dworskich z XVI-XVII wieku.

Muzyka została zamówiona u Piotra Czajkowskiego, libretto napisał sam Wsiewołożski i choreograf Marius Petipa. Wsiewołożski, namiętny wielbiciel i koneser epoki Ludwika XIV, projektował także kostiumy historyczne, a Petipa dostarczył kompozytorowi plan baletu poklatkowego. Tak na przykład choreograf opisał scenę, w której księżniczka Aurora ukłuła palec wrzecionem: „2/4 (sygnatura czasowa – wyd.), Szybko. Z przerażeniem już nie tańczy - to nie jest taniec, ale oszałamiający, szalony ruch, jakby od ugryzienia tarantuli! Wreszcie pada bez tchu. To szaleństwo nie powinno trwać dłużej niż 24 do 32 barów.” Śpiąca królewna Czajkowskiego, Wsiewołożskiego i Petipy stała się jednym z najchętniej wystawianych baletów na świecie.

zioło marzeń

Trawa śpiąca jest często wspominana w ludowych legendach, opowieściach, spiskach i zielarzach. Według jednego z wierzeń niedźwiedzie odgryzają korzeń śpiącej trawy, aby zasnąć na zimę. Jeśli ktoś zrobi to samo, będzie spał całą zimę.

W połowie XIX wieku Władimir Dal zebrał informacje o prawdziwych roślinach, zwanych trawą snem, narkotykiem, drzemką, otępieniem sennym w różnych regionach. Były to belladonna zwyczajna (Atropa belladonna), lumbago otwarte (Pulsatilla patens) i smoła lepka (Viscaria vulgaris). Wierzono, że wymarzona trawa kwitnie 18 czerwca, w dzień Dorofeeva: ktokolwiek zgra trawę ze snów na Dorofey, będzie miał spokojne życie, a jeśli umieścisz go w wysuszonej formie pod poduszką, będziesz miał proroczy sen. Mowa tutaj prawdopodobnie dotyczyła lepkiej smoły, która naprawdę kwitnie na przełomie maja - czerwca i od dawna jest stosowana w medycynie ludowej jako środek uspokajający. Belladonna, znana jako silna trucizna, kwitnie przez całe lato, ale rośnie tylko w południowej Rosji. Najczęściej pod wymarzona trawą ukrywał się lumbago - roślina powszechna w całym kraju. Ten pierwiosnek toruje sobie drogę przez śnieg wczesną wiosną i kwitnie w kwietniu. Świeżo zerwane lumbago jest trujące, ale po wysuszeniu uzdrowiciele używali go do leczenia zaburzeń nerwowych.

Ludzie wymyślili legendę o tym, jak lumbago otrzymało swoją nazwę: kiedyś śniona trawa miała szerokie liście, pod którymi ukrył się wygnany z raju szatan. Wtedy archanioł Michał przestrzelił kwiat, wypędzając złe duchy. Od tego czasu liście zostały pocięte na kawałki, a sama roślina na zawsze nabyła zdolność odstraszania złych duchów. Według innej legendy wszystkie kwiaty w podziemiu mają matkę, a trawa ze snów ma macochę. To ona wydaliła biedną pasierbicę przed wszystkimi innymi na świat. To przekonanie stało się podstawą bajki Aleksieja Remizowa „Dream-Trass”: